Баба Яга моего детства :)
Георгий Францевич Милляр, знаменитый исполнитель роли Бабы Яги, во время съёмок фактически спас фильм "Морозко" от гибели. Дело было под Мурманском, в г. Оленегорске, там снимали все зимние сцены. Плёнки с отснятым материалом фильма хранились в подвале дома, где жили киношники.. . Когда работа была почти закончена, съемочная группа уехала доснимать какие-то незначительные кадры. Вдруг видят, к ним бежит женщина из деревни, крича: "Ребята! Скорей! Там трубу прорвало! Подвал с вашими пленками затопило!". Киношники бросились к машине, безнадежно думая при этом: "Всё! Конец фильму! Пропал". Но, подъехав к дому, увидели потрясающую картину: на снегу свалены коробки с пленками, а Милляр, который в тот день не был задействован в съёмках, мокрый, в семейных трусах, босиком по снегу выносит из подвала последнюю коробку. Когда трубу прорвало, его разбудила хозяйка, и он в чем был с постели побежал спасать пленки. Ключ от подвала найти не смогли и щупленький Милляр выбил дверь с петель. Из дверного проема хлынула вода, на улице 20 градусов мороза.. Когда Милляр влез в подвал, вода доходила ему до пояса. Он жутко окоченел, но пленки спас!
Баяномер немного ругался на одну из картинок.
Пи#дец как я эту "бабу ягу" в детстве боялся. Уж сыграл, так сыграл.
а меня в детстве больше всего пугал его царь подводный, вот уж где был реально страх и ужас =)а баба яга наоборот казалась забавной и смешной.
маленький подвиг. или большой.
Странно, что новую Бабу Ягу не запостили)) Люблю и эту версию
Грим был шикарный. Сейчас больше все на компе допиливают.
О чём, думал автор, когда писал слово "плёнки" то с "е", то с "ё". Осознал о чем речь только после третьего прочтения.
Похож на странника из Викингов, который показывал дорогу в Париж
Баба Яга современности.
При чем здесь "моего детства"? Сейчас другие?
Я нашел старую кинопленку и отсканировал ее! Длиннопост!
Дисклеймер:Пост написан ретротехноизвращенцем, который любит винтажную технику и может часами обсуждать разные нюансы, особенности моделей и т.д.
Если коротко и по сути:
Я нашел старую кинопленку и как истинный ретроизвращенец решил отсканировать ее и потратил на это кучу времени. Получившееся видео в конце. Возможно кто-то узнает, где это снято и кто на кадрах.
Ну а теперь к самой истории!
Так получилось. что я всегда интересовался советской аудио и фототехникой. Виниловые проигрыватели, катушечные магнитофоны, фотоаппараты - через мои руки прошло всего понемногу. Однажды ко мне попали сразу несколько кинокамер "Красногорск-3".
Кинокамерами их можно назвать условно, конечно. Они снимали на 16-ти мм пленку ("Большое" кино снимали на 35-ти мм пленку) и лентопротяжный механизм работал от взводной пружины. То есть, чтобы снимать, надо было взводить пружину, что давало секунд 10-15 съемки, а потом все заново. Чаще всего эти камеры использовались на местных телеканалах или "любителями". В советское время эти аппараты стоили около 500-600 рублей. Но вернемся к делу.
Как и любой техноизвращенец, я тщательно общупал и обнюхал новые "игрушки". Внутри одной из камер я обнаружил бобину (катушку) с пленкой.В общем-то ничего удивительного. Я уже покупал раньше подобные камеры разных модификаций и иногда внутри была засвеченная и непригодная пленка. Так что я даже не стал разматывать пленку.
Катушку я сунул обратно в камеру, которая отправилась на полку радовать мой взгляд и собирать пыль. Так прошло пол года, пока я не загорелся идеей попробовать поснимать на одну из камер. Ну а чтобы научиться заряжать пленку, я решил использовать для тренировки то, что уже было засвечено. ну я так думал.
Когда я размотал пленку, то увидел, что там есть кадры.
Очевидно, что кто-то проявил пленку, иначе никаких кадров не было бы, а затем установил ее обратно в камеру. Зачем это сделали можно только догадываться. Одно скажу точно - я чувствовал себя, как ребенок нашедший клад. Размер изображения маленький и я с трудом разобрал, то на первых кадрах засняли какую-то стройку с тяжелой техникой. Ну и конечно я загорелся идеей оцифровать пленку и осмотреть что там.
Пленку я засунул в пакет и положил в холодильник - при низкой температуре процесс старения эмульсии замедляются. Ну а дальше я стал думать что делать. Местные фотолаборатории не занимались кинопленкой, а даже если бы занимались, то оцифровка влетела бы мне в копеечку. Так пленка пролежала где-то год, пока я не решил, что сам займусь оцифровкой.
Вообще есть разные способы сканирования старой пленки. Можно использовать офисные сканеры, если там предусмотрена такая функция.
Можно использовать специализированные сканеры для пленки.
Более того, сейчас появилось множество примочек для совсем бюджетного сканирования даже на телефон.
Еще один популярный метод - это съемка пленки на современные цифровые фотоаппараты.
Последний метод мне подошел больше всего - камера у меня уже была и вложений больших не требовалось. Суть метода проста - устанавливаешь пленку строго параллельно камере и фотографируешь пленку, а затем по необходимости обрабатываешь на компьютере. То есть, ты как бы переснимаешь эти кадры. Но есть пара нюансов.
Во-первых, даже самая распространенная 35 мм пленка довольна маленькая и если вы будете "фотографировать" эту пленку обычным объективом, то вы получите мелкое изображение. А 16mm пленка еще меньше.
Чтобы маленький объект заполнил все пространство кадра используют специальные макрообъективы. Такие объективы позволяют снимать с очень маленького расстояния - буквально с нескольких сантиметров. Но эти объективы тоже стоят денег.
Во-вторых, в обычном ролике 35mm фотопленки 24-36 кадров. А в катушке 16mm кинопленки кадров может быть несколько тысяч и больше.
С этими нюансами я решил бороться следующим образом.Чтобы сэкономить деньги я решил купить макрокольца. Это такие штуки, которые ставятся между камерой и объективом и "приближают" картинку. В качестве объектива я выбрал советский гелиос - это самый массовый объектив в мире. В итоге получилась такая конструкция.
Сложнее было решить вопрос с количеством кадров. Я не стал пилить с нуля какую-то конструкцию для протяжки пленки, а решил использовать одну из камер. Для этого пришлось попортить экземпляр. Я снял с камеры крепление объектива, как и всю переднюю часть.
Внутри тоже пришлось кое-что убрать и доработать.
В этой камере предусмотрена покадровая съемка с помощью спускового тросика. То есть за одно нажатие сдвигается один кадр. Но, к сожалению, мои кривые руки что-то повредили и при покадровой промотке пленка сдвигалась не совсем пропорционально. Забегая вперед скажу, что это дало на итоговом результате "болтанку" - изображение получилось дерганым.
В качестве основного источника света я использовал обычный фонарик и плюс пару дополнительных светильников.
Когда все было готово и проверено, начался долгий и монотонный процесс оцифровки пленки.
Работа проходила сеансами по несколько часов. По моим подсчетам я затратил на оцифровку около 10 часов чистого времени. Это только то время, которое я подматывал пленку и щелкал спуск на фотоаппарате. Можно смело еще добавить пару тройку часов разной подготовительной возни. Я отсканировал ровно 2727 кадров. Кое-какие кадры не стал сканировать - там были засняты цветы и, кажется, памятник. Попытался отсканировать то, где изображены люди.
Получилось вот что. Я осмелился наложить музыку под видеоряд и пару футажей в начале и в конце, что бы было атмосфернее. Музыку. думаю. многие узнают!
Не уверен, что это возможно, но было бы классно, если кто-нибудь узнает где сняты эти кадры и кто на них изображен.Спасибо, всем пока!
Новогодние приключения Маши и Вити. Все о съемках Новогоднего фильма нашего детства
Сегодня 31 декабря, и я не буду создавать пост об очередном хоррор-фильме, да простят меня мои 34 подписчика. Сегодня, я расскажу о Новогодней Сказке.
Любимая многими новогодняя сказка была снятая в 1975 году, режиссерами Игорем Усовым и Геннадием Казанским по мотивам пьесы Павла Финна «Маша и Витя против „Диких гитар“» , Финн сам адаптировал пьесу в сценарий, который кстати претерпел многие изменения, ведь сказка должна была быть Новогодней, а изначально, в пьесе детишки спасали вовсе не снегурочку.
Давайте вспомним о чем эта история, и узнаем интересное про ее съемки.
Ученики младшего класса Маша и Витя очень разные, Витя верит в Науку, а Маша - в Волшебство. В школе, во время оформления зала к Новому году дела начинают складываться действительно - Волшебно. Дед Мороз, отправляет Машу и Витю в Сказочный Мир, чтоб те спасли его внучку, Снегурочку из лап Кощея Бессмертного, который, кстати, просто хочет устроить новый год для своей подопечной Нечисти.
Так же, Дедушка Мороз дает детям советы:
Не ждать ни от кого помощи, но самим помогать всем, кто в ней нуждается
Не теряться в трудную минуту
Держаться друг за друга, если придётся туго.
Узнав про это, Кощей посылает им навстречу нечистую силу — вокально-инструментальное трио «Дикие гитары»: Бабу-Ягу, Лешего и Дикого Кота Матвея.
Главным режиссером фильма должен был быть Казанский, именно он уже начал проводить пробы к киноленте. Неожиданно он попал в больницу и уговорил дирекцию «Ленфильма», чтобы ни в какие другие руки кроме Усова ленту не отдавали. Усов взялся, но сценарий, который изначально был достаточно пресным, ему не понравился.
«Я буду делать музыкальный фильм» сказал Усов, и выписал из Москвы композитора Геннадия Гладкова. Так же, вместо достаточно известных на тот момент актеров, Усов решил рискнуть и набрал в свой фильм практически одну молодежь.
Юрий Нахратов (Витя)
Семья Юры никакого отношения к кино не имела. Папа Юрия всю жизнь проработал инженером, мама — секретарем. Как-то мама привела его на "Ленфильм" где шел набор "ребят с улицы", Юре повезло и далее у него последовало несколько ролей, например в таких кинолентах как: «Плохой хороший человек», «Денискины рассказы» , после которых Юру и заметили, и уже во втором классе Юре предложили роль Вити, в Новогодней сказке о похищении Снегурочки. Кстати, его партнершу по спасению Снегурки, Машу, играла Наташа Симонова, его давняя знакома. Они подружились еще в Павловске, где Юра отдыхал с семьей.
Несмотря на круглосуточную занятость на съемках, мальчик продолжил хорошо учиться в школе, хотя и пропускал уроки но наверстывал все самостоятельно. У Юры было хорошее зрение и очки поначалу ему подобрали с «нулевкой», лишь для солидности, ведь по сюжету он можно сказать что "ботаник". Но во время съемок от постоянно слепящих ламп глаза мальчишки стали уставать. К концу съемочного года очки понадобились настоящие. С тех пор Юра близорук.
Маша (Наталья Симонова)
Актриса, с которой Игорь Усов поддерживал отношения до последнего дня своей жизни, фактически заменив ей отца, которого у девочки не было.
Познакомились они, когда Наташе было шесть с половиной лет. Мама привела ее на «Ленфильм» по объявлению на радио. Девочки в сказку требовались музыкальные. Конкурс был огромный. Наташа не училась в музыкальной школе, но была бойкой, и очень удивила комиссию, ведь когда ее попросили спеть песенку, исполнила такие песни как: «Стою на остановочке, в кармане пол-литровочка. » и «Шаланды, полные кефали. ».
На «Ленфильм» юную актрису приводили бабушка с дедушкой, ее мама в тот момент работала над защитой диссертации. Наташа ежедневно получала конфеты, фрукты и мелкие подарки. Особенно трепетно относились к ней Леший (Георгий Штиль) и Кощей Бессмертный (Николай Боярский). Кощей в перерывах рассказывал ей сказки, а Леший частенько танцевал с ней. Выросшая Маша до сих пор поддерживает отношения с актерами, которые были рядом с ней.
Фильм вышел на экраны, Наташа пошла в первый класс.
Михаил Боярский (дикий кот Матвей)
Со слов Михаила:
Этот фильм был для меня одним из первых. Атмосфера на съемках —почти семейная. Играли-то все «свои». Однокурсница Валя Кособуцкая, лучший друг моего брата Жорка Штиль, мой дядя Николай Боярский. С Гладковым мы тоже дружили. Так что съемки шли увлекательно. Тем более, что нам приходилось играть хулиганов со всеми вытекающими последствиями. Была рок-музыка, шутки, трюки, симпатичные дети.
Грим, правда, приходилось делать долго. Но гример попалась очень талантливая. С Беллой я дружу по сей день, она меня так преображала, что на съемках я чувствовал себя «диким котом Матвеем», прямо по сценарию. А джинсы в кадре были мои собственные, изрядно рваные. У нас только верхняя часть костюмов взята с «Ленфильма», а остальное (так как сказка-то современная) — импровизация.
На съемках произошел дико комичный случай. В один из дней, когда работа подходила к концу, я должен был стрелять в Витю яблоком из рогатки. Камера стояла от меня на расстоянии 10 метров, все уже устали, но эпизод стоически решили доснять. Я посмотрел на яблоко, на резинку и резонно спросил: «А в какую сторону стрелять?». Рогатка была дурацкая, бутафорская, держалась на соплях, а яблоко достаточно тяжелое. «Стреляй в сторону камеры», — скомандовал оператор. Думаю, потом он очень пожалел о своем решении. Я выстрелил как Робин Гуд и попал. точно в объектив. Голова оператора отлетела от оптики, он с удивлением присвистнул и тихо сказал: «Съемка окончена». Мы разбили очень дорогой, японский объектив.
И все потом долго думали, как это выставить производственной потерей, чтобы с меня не высчитали денег. Когда этот эпизод переснимали, я стрелял в сторону. А лучше всего, по-моему, получилась музыка к сказке. Геня Гладков был очень доволен, а мне тогда не понравилось. Каково же было мое удивление, когда эти песни стали популярными. До сих пор на вечерах заставляют петь «арию» кота Матвея, а дети смотрят этот фильм каждый Новый год — и не надоедает же!
Так же М. Боярский играл в фильме ещё одну роль — слуги и подпевалы Кощея.
Кощея Бессмертного, собственно, сыграл дядя Михаила Боярского - Николай Боярский.
Именно по этому, в фильме Кот Матвей дважды называет Кощея дядей, случайно.