Деревенские пейзажи ⁠ ⁠

Деревенские пейзажи ⁠ ⁠

Художник Татьяна Черных из Белоруссии рисует удивительные картины в жанре пейзаж и натюрморт, соединяя в них такие стили, как реализм и импрессионизмом. Женщина черпает вдохновение из сельской глубинки и природы, а ее работы, написанные маслом на холсте, буквально пропитаны хорошо знакомыми всем деревенскими запахами и видами.

Эх, скинуть бы сейчас несколько десятков лет. Проснуться под звуки выгоняемого деревенского стада, навернуть бабушкиных блинов со сметаной, посмотреть "Приключения Электроника", оседлать своего верного коня "Сура 2" и погонять по этим тропинкам на велике. На рыбалку, купаться, за ягодами, за горохом, да и просто к мужикам в колхозный гараж заехать.

Невероятно атмосферно, ощущаешь, какая температура воздуха на картине, какой именно месяц лета, даже чем пахнет. Супер

мне вот эта больше всего нравится у нее

как тепло-то сразу стало. тепло и очень грустно.

как же было прекрасно ребенку в деревне - лес, озеро, велосипед, ягоды и фрукты свежие, живность домашняя. друзья, которых, как и тебя, на лето родители привезли к бабушке-дедушке.

развлечений тьма, а работа по хозяйству любимой внучке поручалась не настолько тяжелая, чтобы портить настроение.

ароматная еда из печки. клубника с грядки. и солнце. и васильки в поле.

белорусские деревни похожи друг на друга как две капли, поэтому я в этих картинах увидела и свою.

а теперь дедушек в живых нет, бабушка одна осталась и живет теперь в городе - одной в деревне тяжело, здоровье не то. не к кому больше ездить, только на кладбище раз в году приезжаем.

Блин, я так-то вообще не сентиментален, но конкретно вот от этой картины аж в душе защемило. Вихрем в голове пронеслись все воспоминания из детства, ибо картина похожа как 2 капли воды на деревню, в которой я проводил каждое лето с рождения до совершеннолетия (Хотя казалось бы, там ведь кроме деревьев, кустов, дороги, пары домиков и стога сена с парочкой куриц и нет ничего), но тем не менее, именно эта зацепила больше всего.

Сам себя считаю городским теперь я,

Здесь моя работа, здесь мои друзья,

Но все так же ночью снится мне деревня,

Отпустить меня не хочет родина моя

А я эту картину с бабушкой и внучкой вживую видела. Не купила, о чём жалею.

Какие красивые фотки!- подумалось мне, пока не увидела внизу тэг художник.

чёт прям туда захотелось!

Вот как?! Как можно так рисовать? Это же гении искусства. Я сфотографировать даже так не смогу, как она нарисовала. Передать не только видимую красоту природы, а ещё глубоко задеть самые тонкие струны наших душ. Ведь мы все родом из детства, и почти у всех детство - это вот такая вот теплая, уютная, добрая деревенька)

Напомнило мне глубокое детство и дедушку с бабушкой. Грустно от того что их уже давно нет и вновь ощутить этот уют, спокойствие и доброту уже никогда не получится.

Красота то какая!так сразу лето захотелось!

Глядя на эти картины, можно услышать звуки деревни 😀

Про деревенские запахи и виды это ваще в точку. Особенно запах свежего гoвнеца с утра не может не радовать нос!

Блин, как на дачу съездил!

Летом деревня выглядит прилично и радует глаз. Но зимой - серое небо, серый снег, серые деревья, серые дома. Звиздец, друзья.

Как-же хорошо что я застал именно такое детство когда едешь на лето к бабушке с дедушкой в деревню. Село у них было совсем маленькое, что то около 10 домов, не больше. Какое у них было хозяйство! И коровы и свиньи и индюки и куры, я все не перечислю. А огород был просто нескончаемым! Я реально конца его не видел. Картины просто изумительные, дейстивтельно как перенесся туда на какое то мгновение. Как-же мне жалко что я так мало провел время с родителями моего папы, правда матка в том что они были в триста раз душевнее тех что жили в городе. Баб Тоня, Дед Саша - земля Вам пухом, помню Вас и буду помнить всю свою жизнь.

Вот они места моего детства. Беларусь Могилевская область, сейчас там уже нет ни одного домика.

Круть.Хочу туда на месяц,косить сено,есть запеченную картоху на углях,пить колодезную воду. Вот все что было в детстве:(

Не трави душу, автор. За окном такая погань серая, что уже месяц настроение в говно, апатия, даже с девками знакомиться расхотелось, вообще ничего не хочется, чувствую себя как пенсионер лет в 80, которому осталось лишь участок купить метр на два, лечь на кровать и ждать. А тут такие яркие картинки, лето, деревня, теплота душевная. Эх.

Но все равно приятно глянуть, спасибо.

не ну картины интересные, написаны очень здорово, "с душой" что называется, но что в них удивительного я ума не приложу

Никакие это не картинки, длузочек! это особым образом хитрожопно обработанные фотографии.

Такая красота в ленте. Прям островок тепла и света.

Спасибо, что поделились.

Это так прекрасно, это то, чего так не хватает. Посмотрел - и просто задохнулся. Показал своему сослуживцу, тоже из России родом - мы то сейчас в Африке, местную борзоту "к порядку приучаем" ("Нам все равно, в какой стране сметать народные восстанья. "), тоже оторваться не может.

Очень красиво, мне понравилось.

Хочется своих детей в такую деревню свозить, а не к кому. Все городские стали.

Эх, разруха и безнадега.

у меня аж аллергия раньше времени началась

Ох, прямо пахнет детством, каникулами и летом. Да что там пахнет, звучит, чувствуется.

Удивительно, что только от взгляда на эти картины, возникают воспоминания всех органов чувств: тут тебе и шершавость деревенской лавочки и колючесть этих пыльных глиняных дорог, и жужжание насекомых, и запах травы и сена, и вкус свежего молока.

А где же, где же деревенская речка?

мы видим одно, другие увидят разруху

угу. ещё запах горячего сена и петухи перекличку устраивают.

Купил бы такое,но не потяну..

Круто! Так не умею рисовать((( Свет-тень А какой пидор минусует

Один вопрос - с фото или с натуры?

Очень классно. У нас в России еще остались такие?

А почему импрессионизм? Хорошо же написано, не мазня.

Красота. А то все Турции да Египты. А и тут места есть, природа и отдых.

Очень красиво! По началу подумал, что это скрины из Ведьмака.

Очень правдоподобно! Будто с моей деревеньки рисовалось. Скоро поеду!

«Я в домике»⁠ ⁠

Есть такой жанр в живописи - обманка.

Такая картина вызывает у зрителя неподдельный интерес к изображению, желание прикоснуться к изображению.

Но как только это сближение происходит, обманка растворяется, представляя взгляду зрителя всего лишь изображение.

Ну как, удалось мне вас обмануть? 😅

Холст на картоне, масло30х40см

«Золотые рыбки» Климта, или изящный ответ критикам⁠ ⁠

Недавно упоминал Климта, не мог не рассказать.

Итак, «Золотые рыбки»! Очень озорное полотно: завсегдатаи картин Климта, голые девушки, весело резвятся в воде с золотой рыбой, а главная фигура – присевшая девушка – показывает зрителю свой, эм, тыл и задорно смотрит прямо в глаза.

Не хватает предыстории, мне кажется. Когда Климт очень публично и громко ругался с профессорами и критиками после презентации «Факультетских картин», художник вернул деньги, забрал полотна и больше никогда не брал заказы от государства.

И я могу его понять. Когда тебе говорят, что дело не в голых моделях, а в уродстве картин – ну, знаете ли. Давление достигло таких размеров, что художнику пришлось идти в СМИ давать ответы на претензии.

Но Климт все же художник, а не оратор. И достойный ответ он смог дать как раз через искусство. Так и появились «Золотые рыбки».

И знаете, как Густав хотел назвать картину? «Моим критикам». Друзья уговорили дать невинное название, но публика все и так поняла. Один из критиков в своей статье даже предлагал назвать ее «Гёц фон Берли хинген» (драма Гете, отсылка на фразу «поцелуй меня в зад»).

Улыбки, озорной взгляд и внезапно рыба:

Но такой изящный художник, как Климт, вот так прямо и грубо? Но-но)

Разные истории и заметки про искусство можно почитать тут

Серия миниатюрных картин⁠ ⁠

Меня очень вдохновил размер 6х8, поэтому родилась такая серия картин. Картины написаны масляными красками с помощью мастихина.

Портрет акрилом⁠ ⁠

Мой первый портрет акрилом) Не очень люблю акрил, больше по душе акварель☺ Но акрил тоже буду осваивать) Холст на двп)

Тёплый кот⁠ ⁠

Холст на картоне, масло30х40см

Мои цветочные натюрморты⁠ ⁠

"Четверо"⁠ ⁠

х\м, 55 х 35 см. 2022 г.

Самый узнаваемый маяк⁠ ⁠

Думаю вы хоть раз видели фотографии этого маяка. Стоит на скалистом берегу, а рядом домик смотрителя. Можно сказать самый популярный образ маяка) Это маяк Пиджен-Пойнт - один из самых живописных маяков на Тихоокеанском побережье.На фотографиях моя свободная интерпретация этого маяка)

Что интересно название маяк , а так же мыс где находится, получил от корабля Carrier Pigeon, который потерпел крушение в 1853 году.С 1960-х годов отреставрированный домик смотрителя служит молодежным общежитием для путешественников.

Кофейник⁠ ⁠

Масло, холст на картоне18х24см

"Вкусные" картины в деталях⁠ ⁠

К женскому творчеству, в том числе в живописи, долгое время всерьез не относились. До 18 века, а в некоторых регионах и позже женщины часто не могли вступить в гильдию художников, если в городе таковые имелись. Их неохотно брали в ученицы, а если и брали, то сохранялись ограничения, например, на изучение анатомии. Нельзя добропорядочным дамам чужие тела изучать, пусть даже в научных или художественных целях. Даже женские, не говоря уже о мужских. Изображать обнаженную натуру для них тем более было неприемлемо. В итоге писали женщины в основном портретики на заказ, весьма востребованная услуга до появления фотографий, иногда пейзажи или натюрморты. Замечательная художница 17 века Клара Питерс (Clara Peeters) начала писать натюрморты, которые в итоге стали визитной карточкой голландской живописи. Более того, фактически она стала первопроходцем и новатором жанра, увы, незаслуженно забытым.

Обычно голландские художники специализировался на каком-то определенном жанре. Первые натюрморты в современном понимании появились в конце 16 – начале 17 века. Однако в то время рисовали в основном цветы, иногда разбавляя композицию дополнительными предметами. Питерс стала рисовать продукты питания, кубки с вином и все то, что в живописи позже стали называть «завтраками». К сожалению, теперь уже невозможно установить, кто именно первым из европейцев решил изобразить еду (если брать именно живопись, не, например, античные фрески, где всевозможные застолья и их «меню» изображались часто). Но то, что Питерс была в числе первых и сделала этот жанр по-настоящему популярным – несомненно.

К сожалению, о самой Кларе Питерс известно мало. Судя по сохранившейся записи о крещении, она родилась в Антверпене в 1594 году, тогда городе в Южных Нидерландах, сейчас это территория Бельгии. Однако есть мнение, что на самом деле Клара родилась раньше, а найденная запись относится к другой женщине, возможно, тезке. Исследователи отмечают явный профессионализм работ и предполагают, что Клара училась живописи у более опытного художника. Чаще всего в качестве наставника упоминают антверпенского мастера Осиаса Берта, как раз специализировавшегося на натюрмортах. В 1639 году Клара предположительно вышла замуж, но и эта дата некоторыми исследователями ставится под сомнение, хотя теоретически это мог быть не первый ее брак. Последняя приписываемая ей работа датирована 1657 годом, и дальнейших сведений о ней нет.

Первая известная работа Клары Питерс - «Аллегория свадьбы», датированная 1607 годом. Тут мы видим и свечу, часто символизирующую жизнь (погасшая, соответственно, смерть), кольцо, выпечка в форме сердечка и буквы Р. Если предполагаемая дата рождения ошибочна, и художница была старше, возможно, картина навеяна ее собственной свадьбой.

Говоря о знаменитых голландских натюрмортах, стоит учитывать, что с одной стороны они выполняли чисто декоративную функцию, с другой стороны художники иногда вкладывали в них скрытый смысл, использовали аллегории. Особенно это касалось цветов. Например, лилия считалась символом чистоты, роза – любви, а еще одним из символов Богоматери, также как и нарцисс. Но тот же нарцисс по аналогии с героем древнегреческого мифа означал самовлюбленность. Тюльпан ассоциировался с Иисусом, иногда - неадекватным восприятием мира, и просто был популярным в стране цветком, к тому же довольно дорогим. Или, например, фрукты. Яблоки часто ассоциировались с запретным плодом, искушением. Сходное значение перекочевало на некоторые другие фрукты, например, персики. Кубок с вином ассоциировался с житейскими радостями, а в «компании» хлеба – причастием, тайной вечерей. Лимон был символом предательства. С другой стороны лимоны, как и другие цитрусовые, были привозными, поэтому весьма не дешевыми. Художники иногда могли добавить лимон просто, чтобы стол выглядел дорого-богато. Устрицы и другие моллюски могли своим видом вызывать игривые ассоциации и быть эротическим символом. А с другой стороны в Голландии есть места, где они – частый гость на столе, например, в провинции Зеландия. Виноград чаще всего был символом изобилия. Селедка – символ скромной пищи и умеренности, поста, однако маринованная селедка – популярное голландское блюдо. Поэтому иногда можно только гадать, что на самом деле хотел сказать художник. Иногда банан – это просто банан, а огурец и пара помидоров – просто закуска.

«Натюрморт с перепелятником, птицей, фарфором и раковинами», 1611

Клара Питерс одна из первых стала добавлять животных в композицию натюрморта. И речь не только о привычной нам кошке. Обезьяна - не редкий гость на голландских картинах. Их нередко держали в качестве питомцев. Обезьяны часто воспринимались как символы разврата, неумеренности, невоздержания. А вот маленькие птички на данной картине явно предназначены для обеда. Жаркое из снегирей, пирог с дроздами и тому подобное - вполне привычные блюда и для 19 века. Кого поймали, того и съели.

Еще одна оригинальная идея – скрытые автопортреты. На зеркальной поверхности можно увидеть размытое изображение самой художницы. Подобный прием она использовала минимум 6 раз. На картине «Аллегория свадьбы» ее можно увидеть на блестящей ножке подсвечника.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎