ТЕАТР им.ЛЕОНИДА ЯКОБСОНА, НАЗВАВШИЙСЯ ТЕАТРОМ КОНСТАНТИНА ТАЧКИНА

Редко приходится слышать, чтобы зрителям обещали замену билетов! По-видимому, возмущение было «громким».Казалось, инцидент в Аризоне должен был бы положить конец недоразумению.Но недели две назад я смотрела передачу по первому каналу русского телевидения в Нью-Йорке. В рекламном сообщении, прерывавшем передачу, говорилось, что в город Большого Яблока едет театр Тачкина и покажет балет «Кармен» (правда, имя Колесниковой уже не упоминалось).Какой же театр приехал на гастроли в Америку?В Америку приехал Санкт-Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона. Нет слов, Санкт-Петербургский театр балета Константина Тачкина и мировая звезда Ирина Колесникова пользуются большой известностью в Европе, Австралии, Северной Африке. Но в Америку этот театр еще не приезжал. Имя Якобсона в Америке хорошо известно любителям балета и критикам. Зачем и кому понадобилась фальсификация? Небольшая справка: знаменитый хореограф Леонид Якобсон возглавлял балетную труппу «Хореографические миниатюры» с 1969 по 1975 год. После смерти Якобсона его сменил Аскольд Макаров, в прошлом – премьер Кировского балета. Сегодня художественным руководителем балетного театра, неоднократно менявшего название, является Юрий Петухов, современный хореограф. Я не видела труппу с тех далеких времен, когда ее привозил в Нью-Йорк Аскольд Макаров. Знаю только, что в репертуаре театра есть и балеты, созданные Якобсоном, и классика, и спектакли Юрия Петухова. Я решила не дожидаться приезда театра-«самозванца» в Нью-Йорк и поехала смотреть «Кармен» в Нью Бронсвик, очаровательный, чистенький университетский город в штате Нью-Джерси. Балет «Кармен» современного хореографа для меня оказался знакомством и с его работой, и с новой для меня труппой. В Нью-Бронсвик гастролеры приехали уже под именем Санкт-Петербургский театр балета.Балет Петухова поставлен по новелле Проспера Мериме. Музыку Бизе к опере «Кармен» аранжировал для балета Игорь Пономаренко. Мне говорили, что в Санкт-Петербурге музыкант-балалаечник играет, сидя на авансцене. Но в Америке балет шел под запись (народный оркестр «Терем-квартет»). Мелодии Бизе угадывались в их исполнении с трудом.Красивый зал с удобными креслами, обитыми малиновым бархатом, был почти полон. Занавес открылся. Зрелище оказалось еще хуже, чем я предполагала.Мне давно не приходилось видеть такого беспомощного спектакля с такой невыразительной хореографией. Драматургия двухактного балета не выстроена. Кармен нельзя было бы выделить среди женского кордебалета, если бы не детали костюма - хореограф не создал хореографической характеристики главной героини. Вместо идеи спектакля – ложная многозначительность. Балет начинается «с конца» (старо как мир). Четыре монаха, напоминающие членов ку-клукс-клана, ведут на эшафот Дона Хосе. И отрубают ему голову! Вокруг мечутся две героини: Кармен в красном платьи, Микаэла, естественно, в белом. Затем хореограф возвращает нас к началу. В первом действии ничего не происходит. Хосе весь первый акт не может решить, кого же из героинь он любит - красненькую или беленькую. Второе действие развивается несколько оживленнее, поскольку появляется комический персонаж Эскамильо. Хосе убивает трех персонажей балета, включая Тореадора. Монахи-куклуксклановцы в конце концов казнят Хосе. Все разбегаются. Хосе остается лежать на сцене. Тогда голос из темноты вещает: «Хосе, твое время окончилось. Уходи со сцены». Хосе вскакивает и убегает. Звучит веселая музыка, под которую хореограф поставил всем действующим лицам «парад-алле».(Петербургские зрители говорят, что никакого «голоса из темноты» и «парада-алле» на премьере не было, по-видимому, эту безвкусицу хореограф придумал специально для «Дикого Запада»).На сцене царил такой хаос, что, возможно, я пропустила какие-то детали балета.В программке против каждого действующего лица были напечатаны две фамилии исполнителей, но не отмечалось, кто танцует. Жаль. Потому что, хотя труппа в целом производит впечатление самодеятельного коллектива, артист, танцевавший Хосе (В.Дорокин или И.Зайцев), был очень хорош. Надо отдать справедливость и хореографу: партия Дона Хосе – наиболее интересная в балете. Монолог своему герою во втором акте Петухов сочинил острый и драматичный. И публика сразу оживилась и от души хлопала танцовщику В.Дорокину или И.Зайцеву. Я бы выделила еще и удачную хореографическую характеристику Эскамильо (в начале второго акта), а также и исполнителя этой роли, С.Давыдова или П.Яковлева. Мне было стыдно за бывший театр великого Леонида Якобсона. Я уж не говорю о том, что на данный момент профессиональный уровень выступавших танцовщиков неизмеримо ниже уровня артистов театра Тачкина, именем которого они прикрылись (их прикрыли?). В этой беззастенчивой подмене названия театра мне видятся неразборчивость в средствах и неуважение к собственной труппе. Но главное: нельзя возить за границу халтуру дурного вкуса, считая, что зрители все равно ничего не понимают. Понимают. И даже человеку, случайно зашедшему в театр, все равно надо показывать спектакли высокого художественного уровня. И нельзя дискредитировать за границей русский балет.

Комментарии (Всего: 7)

Редактировать комментарий

Редактировать комментарий

Редактировать комментарий

Здравствуйте нашел ваш форум чрез поисковик яндекс. Пользуюсь интернетом не долго, подскажите на вашем форуме можно общаться на какие темы ?

Какими поисковыми системами вы пользуетесь ?

З.ы посмотрите обязательно [url=http://micro-news.ru]первый канал новости[/url]

p/s Я реальный юзер, напишите как пользоваться персональными сообщениями в ПМ. Спасибо.