«Вселенная Стивена Хокинга»: волнующе и со вкусом
Режиссер: Джеймс Марш. В главных ролях: Эдди Редмэйн, Фелисити Джонс, Чарли Кокс, Эмили Уотсон, Саймон МакБерни, Дэвид Тьюлис.
Нынешний год стал урожайным на фильмы-биографии: на экране появились «Жертвуя пешкой» (о Бобби Фишере), «Игра в имитацию» (об Алане Тьюринге) и «Вселенная Стивена Хокинга». Герои всех трех фильмов — интеллектуальные гиганты века. Им всем пришлось нелегко.
Нелегко пришлось и самим фильмам. Они ускользают от штампов, - у зрителей не должно возникнуть ощущение, будто им навязывают то, что они уже много раз видели.
Профессору Хокингу не повезло больше остальных: болезнь моторных нейронов у него диагностировали, когда ему было чуть больше двадцати лет. Это вовсе не означало, что фильм о нем автоматически станет самым трогательным. Однако вышло именно так.
В центре повествования — история любви Хокинга и его первой жены Джейн (Фелисити Джонс): они встречаются едва ли не в первые две минуты фильма Джеймса Марша, и стремительное развитие их отношений придает сюжету ускорение. 1963 год: он - сутулый бойкий докторант в Кембридже; она - открытая натура, хотя пишет диссертацию на весьма эзотерическую тему, о средневековой поэзии. Они развлекаются и флиртуют. Затем с ним происходит ужасный несчастный случай: уже начавший хромать, он спотыкается и падает ничком на каменные плиты колледжа Тринити Холл в Кембридже.
После этого падения Хокингу ставят диагноз и говорят, что жить ему осталось не более двух лет. Но все последовавшие за этим тридцать лет, до развода в 1995 году, — большую часть жизни — Джейн посвятила заботе о нем и родившихся у них троих детях.
Сценарий Энтони Мак-Картена, основанный на мемуарах Джейн «Путешествуя в бесконечность», несомненно, написан с большим тактом и отмечен хорошим вкусом, но в то же время он оставляет немало вопросов. К примеру, они правда никогда не ссорились?
Домашняя жизнь Хокинга в фильме течет на удивление ровно, несмотря на сложности, с которыми сталкивается Джейн, ухаживая за больным, чье состояние постоянно ухудшается. Эта семейная пара расходится во взглядах на Бога и Вселенную, но даже это несогласие озвучивается в духе чисто академических дебатов. Такая рафинированная версия жизни слегка снижает драматичность истории.
В реальности Хокинг, несомненно, был оптимистом. Но все же фильму странно недостает ощущения внутреннего страдания, которое блестящий ум мог — и неизбежно должен был — испытывать из-за предательства тела. И, с точки зрения Стивена, страдания начались не тогда, когда ему больше ничего не оставалось, кроме как поместить свое искореженное тело в инвалидное кресло. Началось все со встречи Джейн с Джонатаном (Чарли Кокс), молодым овдовевшим хормейстером, который — поначалу только как друг — стал частью их дома.
Отношения внутри этого треугольника и безупречная актерская работа Кокса, достоверно выразившего сочувствие, дают Маршу самый сильный материал. Фелисити Джонс, которая в прошлом году снялась в своей лучшей роли в «Невидимой женщине», убедительно показывает, как в Джейн борются любовь и ответственность, но иногда актрису сковывают рамки роли хорошей, достойной, богобоязненной женщины, старающейся изо всех сил, в то время как у ее героини собственная скрытая внутренняя жизнь.
Эдди Редмэйн и Стивен Хокинг
Несомненно, фильм стал звездным часом Редмэйна, его игра превосходит всякие ожидания: мы полностью верим и в его энергетику, и в его боль, и в почти постоянное хорошее расположение духа. Самая душераздирающая сцена совершенно немая: Хокинг отчаянно и почти безуспешно тянет себя вверх по ступенькам, а сверху на него смотрит его маленький сын Роберт. Редмэйн так хорош в этом невысказанном отчаянье, что мы на время забываем, что он не сдастся. Однако снова убеждаемся в этом в конце фильма. Когда они с Джейн признаются себе, что их любовь, которая длилась полжизни, прошла, он оплакивает ее — эта сцена берет за душу.
Операторская работа Бенуа Деломма блещет находками: мы видим и ультрафиолетовое свечение Майского бала в Кембридже, и космическое кружение сливок в кофейной чашке. Этот кадр — цитата из фильма «Две или три вещи, которые я знаю о ней» Годара (1967 год), где изображение заполняет экран, вовлекая в себя Млечный путь и то, что далеко за ним. Рисуя космологию Хокинга, режиссер создает самый вдохновляющий эффект фильма. Вдохновение это черпалось из самой Теории.
Вы можете стать первым, кто оставит комментарий!— Комментарий можно оставить без регистрации, для этого достаточно заполнить одно обязательное поле Текст комментария. Анонимные комментарии проходят модерацию и до момента одобрения видны только в браузере автора
— Комментарии зарегистрированных пользователей публикуются сразу после создания