Любовь, зачем ты мучаешь меня!

Американцы Джон Дорри и Питер Экстром написали для МХТ чисто английский мюзикл о том, что все женщины хотят замуж, даже те, кто уже замужем. Его появление на сцене театра, который до сих пор, при всей любви его отцов-основателей к музыке, специализировался на постановке по преимуществу драматических спектаклей, можно объяснить двумя причинами: популярностью жанра и нерастраченным потенциалом актерской труппы. Мюзикл в России стал самым кассовым сценическим жанром, во многом благодаря усилиям компании «Стейдж Энтертейнмент», поднявшей их постановочный уровень почти на недосягаемую для репертуарных театров высоту. Создав ажиотажный спрос на русские версии бродвейских хитов, она сумела сформировать ожидания публики, и та теперь жаждет видеть на сцене яркую любовную историю в исполнении красивых актеров и актрис, выражающих свои чувства не только презренной прозой, но и возвышенной поэзией, которую, ко всему прочему, можно еще и петь.

Кастинг — главный фактор успеха любой постановки, и мюзикла в первую очередь. Для репертуарного театра, зажатого в тиски наличием постоянной труппы, решиться на постановку мюзикла — как отправиться в путешествие по канату, натянутому между двумя небоскребами. Где взять артиста, наделенного не только необходимыми психофизическими данными, но еще и подходящим тембром голоса, да еще и попадающего в ноты? Лидер отрасли «Стейдж Энтертейнмент», набирая труппу для очередного проекта, ведет кастинг по стране, и все стремятся в него попасть, ведь это шанс не только получить работу мечты, но и попасть в мощнейшую индустрию, где много путей на вершину артистического успеха. В репертуарном театре для актера мюзикл — это скорее возможность проявить свои музыкальные способности, ведь в других спектаклях они если и востребованы, то лишь отчасти — в каком-нибудь вставном номере, который, по большому счету, никто не воспринимает всерьез. Чаще всего артист вынужден наступать на горло собственной песне ради полноценной карьеры в качестве драматического актера.

Режиссеру и одновременно автору русского текста «Гордости и предубеждения» Алексею Франдетти в МХТ, кажется, удалось обойти подводные камни кастинга в репертуарном театре. Станислав Беляев в роли вожделенного мистера Дарси так похож на Колина Ферта — одного из классических исполнителей этого персонажа, что пойти на мюзикл стоит только ради того, чтобы посмотреть, как тот выглядит. Когда же Элизабет Беннет целует взасос этого худосочного аристократа, вся женская часть партера поднимается в едином порыве и мысленно тоже сливается ним в поцелуе. А внимание всех мужчин, в этот момент аплодирующих смелому и решительному поступку английской женщины, приковано к одной из пяти дочерей семейства Беннет. Мария Карпова (эту роль исполняет также Дарья Авратинская) слишком сильно выделяется на фоне своих сестер — сплошь «белых овечек». Она почти что шолоховская Аксинья, которая по воле обстоятельств оказалась закинутой в викторианскую Англию и вынуждена изо всех сил сдерживать бушующие в ней страсти.

Для классического мюзикла у романа «Гордость и предубеждение» все-таки слишком сложный и запутанный сюжет. Элизабет влюбляется в Дарси с первого взгляда, но на ее пути то и дело возникают препятствия, однако она их, как и полагается отважной женщине, успешно преодолевает. Ей удается заманить в свои сети мужчину, который сам не до конца понимает, чего хочет. Элизабет делает выбор за него и так составляет счастье обоих. Это понятно, и это как раз то, что нужно для сцены. Все остальные сюжетные ответвления, которые в таком изобилии наполняют художественный мир романа Джейн Остин, при том что они развиваются не в диалогах, а в дуэтах, заметно осложняют восприятие основной линии. Автор либретто, возможно, был слишком осторожен в обращении с первоисточником, а автор музыки оказался чрезмерно сдержан в эмоциональной подаче музыкального материала — так что возникает впечатление, что они поставили перед собой задачу сделать музыкальный пересказ романа. С другой стороны, ведь должен чем-то отличаться от всех прочих мюзикл, поставленный на сцене драматического театра? Почему бы и не многоветвистостью сюжета?

Как это принято в мюзиклах, костюмы персонажей рассказывают свою собственную историю. По их цвету можно заранее составить пары потенциальных влюбленных: если Элизабет появляется на сцене в фиолетовом платье, то мистера Дарси художник по костюмам Анастасия Бугаева обязательно обрядит в нечто такое, что невольно наводит зрителя на мысль: «Эти двое так подходят друг другу!» То же с мистером Бингли и Джейн Беннет. Цвет словно бы предрекает им взаимное притяжение. Мистер Коллинз — воплощение черного лебедя, который ждет не дождется того момента, когда сможет «прилететь» в обитель Беннетов и вступить в права наследования, разрушив тем самым до основания хрупкий и нежный мир пяти сестер, весь в черном. Исполнителю этой роли Артему Волобуеву как никому другому удаются гротесковые персонажи. Если у кого и получается его превзойти, то лишь у Марии Зориной, перевоплотившейся в Кэтрин де Бург, олицетворение светского зла. Ее визуальный образ решен в фэнтезийном стиле: перед зрителем предстает злая колдунья Гингема, имеющая магическую власть над мистером Дарси, и мы понимаем, что крошке Элли — Элизабет — предстоит вступить с ней в схватку, чтобы расколдовать возлюбленного.

Композитор Питер Экстром писал музыку для актеров драматического театра так, чтобы исполнители могли легко переходить от разговорной речи к пению. Он щадит их голосовые связки — им не приходится переживать экстремальный вокальный опыт: в спектакле Алексея Франдетти актеры поют как разговаривают, а разговаривают как поют. В этой музыкальной любовной истории есть все, что нужно, чтобы создать у зрителей лирическое настроение: песни, танцы, красочные костюмы. Все ее действие протекает в обрамлении зеленых лужаек — самого узнаваемого символа британского рая. Только однажды судьба забрасывает героев спектакля в каменный Стоунхендж — символ ада, но они не слишком долго в нем задерживаются. Финал «Гордости и предубеждения» стоит того, чтобы его так долго ждать. Все женятся, все счастливы. И к счастью, мы знаем, что герои этой истории успеют окончить свои дни еще до наступления на этой планете эпохи вселенских катаклизмов.