Как Стас Костюшкин и Гарри Поттер побывали в «Зазеркалье»

Кто из нас не любит сказки? Сначала детские, а потом и взрослые. Только не надо говорить, что состоявшиеся люди не верят в чудесные истории. А музыканты, кстати, считают: самое волшебное и сказочное - это музыка. Когда ее слушаешь, словно попа даешь в другой мир. Мир, в котором нет материальных проблем, а только духовные искания. Где душа избавляется от бытовых «гирь», взлетает ввысь и обретает свободу. Кто-то называет этот мир параллельным, кто-то - зазеркальным. Именно так, «Зазеркалье», и назвали новый театр четверть века назад оперный режиссер Александр Петров и дирижер Павел Бубельников. Не без влияния Льюиса Кэрролла.

Детям - как себе

«Зазеркалье» - театр музыкальный. А точнее, оперный. И при этом - детский. Для ребятишек больше спектаклей, чем для родителей. Хотя, как утверждают постоянные зрители, если на взрослые вечерние постановки они ходят без малышей, то на утренние и дневные - всей семьей. Просто потому, что и серьезным дядям и тетям интересно послушать про Крошечку-Хаврошечку, Винни Пуха, Финиста - Ясного сокола и трех поросят. Почему взрослым интересны детские спектакли - отдельный вопрос. Художественный руководитель и главный режиссер театра «Зазеркалье» Александр Петров шутливо объясняет, что как только они ставят детскую картину «для детей» - она проваливается, а если «для взрослых» - все в порядке.

- Это правда, все действительно именно так, - подтвердил Александр Васильевич. - Нельзя воспринимать детскую аудиторию как законченный адрес, что это только для них. Создается в любом случае произведение искусства. И оно имеет свои законы. Если это произведение искусства тебя лично не волнует, то и никого не будет волновать. Даже если оно якобы адресовано детям. И вся жизнь доказывает, что это срабатывает всякий раз. Надо ставить для себя, и тогда ребятне понравится. Потому что, видимо, где-то в глубине души мы сами остаемся маленькими, несмотря на свой почтенный возраст.

А юные зрители, что тоже необычно, «поющие» постановки воспринимают даже лучше, чем обычные, «говорящие». И ребята с детства привыкают к высокому искусству, преподнесенному взрослыми постановщиками, которые еще сами отлично помнят себя детьми.

- Не тяжеловато ли малышам воспринимать оперу? Или, наоборот, легко? - поинтересовались мы у Александра Петрова.

- Это ошибочное мнение, что детям опера тяжела. Она ведь обобщает. И те подробности, которые иногда утомляют зрителя в драматическом театре, в оперном как бы выпуклее звучат. На наших представлениях дети не скучают совсем. У нас есть свои законы, и мы пытаемся, притом что это опера, держать смысловой секрет. Всякий раз он открывается, как конфета с фантиком: внутри занимательность той или иной сценической ситуации. И при этой яркой занимательности ребенок не перестает следить за тем, что происходит на сцене. И слышать. У нас нет проблем с тем, что кому-то скучно.

Оперный детектив

В прошлом году закончилась реставрация. Помещение не просто обновили, а еще и оснастили хорошим световым и звуковым оборудованием, современной сценой. В театре боялись, что после ремонта пропадет отличная акустика, которой славится «Зазеркалье». Но страхи оказались напрасными. Так что зрители по-прежнему могут наслаждаться потрясающим звуком.

Скоро порадуют в «Зазеркалье» и малышей. Тут ставят «Крошечку-Хаврошечку» по сказке Афанасьева. Музыку пишет молодой композитор из Екатеринбурга Анастасия Беспалова.

- Мы надеемся, что сибирский автор сможет обогатить постановку фолк-мотивами, - говорят в театре.

А сам спектакль получится, как говорят, почти мистической историей.

В декабре зрителей ждет премьера - «Винни Пух и все-все-все».

Много шума наделала постановка «Волшебная флейта». Поскольку речь в представлении о волшебстве, то на двух больших экранах, которые дополняли спектакль видеоинсталляцией, промелькнул даже популярный герой Гарри Поттер.

«Волшебную флейту» вообще называют спектаклем нового поколения, поскольку он поражает воображение. Видеоинсталляция, чуть ли не акробатические номера, которые делают артисты, роскошные костюмы и динамичное действие.

Но при этом - шикарные оперные голоса, которыми славится «Зазеркалье» и благодаря чему он в достаточно короткие для театра сроки сумел завоевать свое прочное и заслуженное место под солнцем. Секрет же в том, что тут работают универсальные артисты. В том плане, что умеют не только петь, но и играть.

Почему многие не любят оперу? Скучно, говорят. Да еще и поют все время. Почему же в «Зазеркалье» не скучно?

Может, потому, что эти артисты умеют и петь, и играть, как в драматическом театре. Может, и Стас Костюшкин быстро завоевал популярность, потому что прошел такую актерскую школу и этим отличался от остальных?

Говорят, после того, как зрители побывают в «Зазеркалье», уже не могут ходить в классический оперный театр.

Студия

Есть здесь детская студия, созданная в 1992 году. Юные артисты занимаются актерским мастерством, хореографией, сценической речью, поют в хоре. И участвует в постановках.

- Совсем не обязательно, что все, кто учится в детской студии, потом попадают к нам, - говорит художественный руководитель. - Но, с другой стороны, дети проходят колоссальную школу. И колоссальный искус театром. Они выступают в детских спектаклях, вкушают этот яд театрального, оперного счастья. И очень многие потом действительно выбирают себе дорогу, поступая в театральный институт или в консерваторию, заканчивают и возвращаются к нам. У нас около десятка людей, которые после связали свою судьбу именно с нашим театром.

Юбилейный капустник

Стас Костюшкин пришел в «Зазеркалье» на первом курсе. Проработал четыре сезона. У него хороший оперный баритон. Был занят в нескольких ролях, в том числе в опере Доницетти «Любовный напиток».

- Тогда он мало что умел, но был обаятельный безумно, - вспоминают в театре. - У нас он прошел серьезную театральную школу, в этих детских спектаклях. О чем Стас не забывает и часто вспоминает во многих интервью.

Но эстрада его сманила. Однако на каждый праздник в театре он обязательно приезжает. Обещал быть и на юбилее в декабре.

- Мы даже замышляем с ним очень смешной капустник, - признался Александр Петров.

К слову, Стас Костюшкин в прошлом году отметил сорокалетие. А чуть раньше объявил, что теперь у него, помимо дуэта «Чай вдвоем», есть сольный проект в другом, более серьезном стиле. Так что все возвращается на круги своя.

Юбилейный гала-концерт пройдет 27 декабря. В нем примут участие солисты театра и приглашенные музыканты, в том числе «Терем-квартет», с которым артисты «Зазеркалья» дружат.

А в юбилейную декаду покажут лучшие спектакли для детей и взрослых.

ОТЗЫВЫ

Валя: Одно из любимых мест моего ребенка - это театр «Зазеркалье». Мы попали на спектакль «Сказка о глупом мышонке». Сказать, что было все здорово, - это ничего не сказать! Выступление прошло на высшем уровне, такого я еще не видела нигде. Во время постановки у деток была возможность узнать все о мышонке, лично с ним пообщаться, задать ему интересующие вопросы. Это не забываемое выступление. Я еле уговорила своего ребенка оттуда уйти, правда, при условии, что мы обязательно еще придем в «Зазеркалье»!

Милана: Получила огромное количество положительных эмоций. «Зазеркалье» - чудесное место, оно меня вдохновило! Эти огромные белые стулья, красное полотно, ковры создают творческую атмосферу. Я слушала «Богему» на одном дыхании. Алена Ресанина потрясающе спела партию Мими. Раньше я уже смотрела эту постановку, года три назад, но Алена меня поразила до глубины души. Никогда такого не слышала.

Мария: Этот замечательный театр, пожалуй, один из немногих, чьи спектакли никогда не надоедают. В детстве я пересмотрела там все. А их постановку «Красная рука, черная простыня, зеленые пальцы» я смотрела, наверное, сотню раз, так он мне нравился.

Сейчас, став взрослой, с удовольствием хожу на взрослые представления. Особенно люблю «Золушку» и «Летучую мышь». Поют актеры всегда вживую, и все действие идет в сопровождении оркестра, что в наше время редкость.

ИЗ ПЕРВЫХ УСТ

Художественный руководитель и главный режиссер театра «Зазеркалье» Александр Петров:

- В 1987 году я выпустил первый курс актеров музыкального театра в нашей театральной академии, и по дипломным спектаклям курса возникло ощущение, что это прообраз будущего театра. Идея возникновения детского музыкального театра витала в воздухе. К тому же очень способствовал композитор Андрей Петров. Все вместе: и общий тонус, и наличие коллектива, и наша энергия, и то, что мы предложили сразу максимум названий, - все это свелось к тому, что возник детский музыкальный театр. Сначала он именно так и назывался. А потом получил имя.

Мы устроили конкурс среди детей. И вот одна из девочек, ученица пятого класса, прислала нам такое название. А у нас уже как раз вышел спектакль «Алиса в Зазеркалье». Так мы и стали называться театром «Зазеркалье».

- Любили в детстве сказку Льюиса Кэрролла?

- Очень любил и люблю до сих пор. Мне кажется, это лучшее, что написано для взрослых людей.

- В одном интервью к вашему шестидесятилетнему юбилею вы сказали, что чувствуете себя на пятнадцать лет.

- А сейчас - на десять (смеется). С полным расстройством сознания!

- Не злятся на вас коллеги из серьезных оперных театров, что вы приближаете высокое искусство к народу и даже к детям?

- Очень злятся. Ведь иногда мы ставим спектакли лучше их. А если серьезно, то у нас, детского театра, совершенно равноправные отношения с нашими уважаемыми соседями. И всякий год на «Золотую маску» и «Золотой софит» номинируют нас так же, как и их на «Лучший спектакль года». Театр, не обладающий такой историей, как Мариинский и Михайловский, поднимается на планку лучшего спектакля, который выдвигается на высшую театральную премию, говорит о том, что мы с ними на равных. А иногда даже выигрываем эти премии у Мариинки и Михайловского, а также у многих московских коллективов. Но даже сам факт участия говорит о многом. Причем это на такой классике, как «Так поступают все», «Волшебная флейта», «Порги и Бесс», «Богема», «Любовный напиток», «Золушка» Россини. Не на простом материале.

НАША СПРАВКА

Будущий театр «Зазеркалье» построил в 1863-1864 годах архитектор Гребенка.

История здания тесно связана с культурой Петербурга. В середине девятнадцатого века это был известный доходный дом и зал собраний жены титулярного советника Руадзе. Здесь находилась редакция журнала Министерства народного просвещения.

В 1870-х годах в доме обосновался клуб Петербургского собрания художников. Тут устраивали выставки, любительские спектакли, лекции, литературно-музыкальные вечера. На сцене клуба впервые представили комедию Островского «Не все коту масленица». Здесь проводили новогодние елки для детей, на одной из которых побывал Достоевский.

В 1880-е годы владелицей дома становится купеческая жена Павлова. Помещение, которое тогда стало называться «театральным залом почетной гражданки Павловой», пополнило число камерных сцен Петербурга и приобрело известность. Располагался по этому адресу и «Столичный артистический кружок». Потом - «Петербургский драматический кружок», в котором участвовал Блок.

Позже в залах особняка на улице Рубинштейна, 13, в разное время работали театр миниатюр под названием «Театр Арабельской», театр «Фарс». В дореволюционные годы здесь проводили лекции, танцевальные вечера, спектакли, встречи творческой интеллигенции, собирались кружки любителей оперетты и комической оперы. Также в здании располагались бесплатная музыкальная школа, гимназия Иозефовича, студия Мейерхольда.

После революции на Рубинштейна, 13, помещалась школа актерского мастерства, театр «Кривое зеркало».

В войну здание было сильно разрушено. Поэтому, вернувшись в Ленинград, Новый театр (ныне Театр имени Ленсовета) переехал на Владимирский проспект, где находится по сей день.

Восстановленное после войны здание становится Домом художественной самодеятельности. В 1951 году в нем открылся первый в стране Театр народного творчества.

С домом тринадцать связан и легендарный Ленинградский рок-клуб, который работал здесь с 1981 года. Это было единственное место в городе, где позволялось легально играть рок. Тут впервые вышли на сцену Александр Башлачев, группы «Алиса», «Аквариум», «Кино», «АукцЫон», «ДДТ», «Зоопарк», «Мифы», «Пикник», «Поп-механика», «Странные игры» и многие другие.

В 1995 году здание на Рубинштейна, 13, стало домом для детского музыкального театра «Зазеркалье».