Нарине Григорян: “Боюсь попасть в капкан неживого театра…”

“Очень заманчиво быть актрисой, многие девушки и молодые люди с детства мечтают попасть на экран, на сцену, но легкая ли эта профессия? — таким вопросом задается Нарине ГРИГОРЯН, режиссер, актриса театра “Амазгаин”. — Мне многие говорят, что у актеров маленькая зарплата, но, несмотря на это, для меня это в первую очередь удовольствие, а зарплата как бонус. Я не играю роль, если она мне не нравится, — просто не могу сама себя предать, очень категорична. Вот поэтому меня нет в сериалах, и очень многие не знают меня. Для меня сниматься в сериалах — работа, а вот театр — это душа, я прихожу творить, раскрываться”…

Нарине Григорян окончила режиссерский факультет Ереванского государственного института театра и кино (мастерская Александра Григоряна). Дважды удостоена премии как лучшая молодая актриса года за исполнение ролей в спектаклях “Ах, женщины” (2005) и “Медведь” по А.П.Чехову (2009). В постановке “Полет над городом” (2011) она выступила в качестве режиссера и главной исполнительницы. Спектакль занял третье место на Международном фестивале молодых постановщиков в Кишиневе. А начиналось все в далеком детстве…

— Мы с детства собирались внуками у бабушки и дедушки, ставили сценки, концерты, стихи читали, я то Золушку играла, то продавца в “Чебурашке”. В школе мы тоже ко всем мероприятиям ставили сценки, спектакли. Но у нас в семье нет людей искусства, все педагоги и математики. Когда надо было выбрать профессию, я сказала: я буду заниматься театром. Конечно, все удивились, потому что школу я заканчивала с золотой медалью, участвовала в олимпиадах по математике, даже директор школы вызвал моих родителей и сказал: “Хелки берек”… Где-то с 15 лет стала задумываться о смысле жизни. И я нашла ответ на этот вопрос. Думаю, что смысл жизни в том, чтобы человеческий дух стремился к Богу, к божественному, к любви божественной. Даже семья и профессия не могут быть смыслом жизни. Нужно познать божественную любовь, и вся жизнь ведет к этому, если ты это осознаешь. — Актерский талант — это дар свыше или его можно заполучить тяжким трудом? — Знаете, в каждом из нас спит гений, и с каждым днем все крепче и крепче. Я думаю, что любой человек по своей натуре в чем-то талантлив и может сыграть одну роль гениально, то есть самого себя хотя бы. Вот я преподаю также в Театральном университете, к нам поступают разные ребята, есть очень талантливые, которые так и ничего не делают, а в конце становятся милиционерами, бизнесменами и т.п., но есть ребята, которые именно благодаря трудолюбию достигают больших результатов. Даже на первом курсе ты не можешь угадать, кто кем станет, потому что ты видишь, насколько талантливы эти люди, но они не работают, чтобы достичь своей цели… Каждый человек сам решает свою судьбу, но, конечно, есть предназначение, я не знаю, как я попала в театральный, потому что была война. Тогда мы поехали в Карабах, о театре даже и не было речи, но потом жизнь сама меня привела в театральный. Все равно ты понимаешь, что есть что-то из будущего приходящее, и ты идешь к этому. — В любой профессии, работе есть свои плюсы и минусы. Как насчет вашей? — Я думаю, их нет! Может, потому что я обожаю все это. Но вот в нашей стране есть минусы, то есть очень часто есть неживые театры: зритель идет в театр, аплодирует, говорит “браво”, но все равно это мертвый театр. Вот для меня самое ужасное — попасть в этот капкан. Ты все время думаешь, что творишь, создаешь новые роли, а в конце понимаешь, что все это суета, ты суетишься вокруг мертвого театра, больше всего я этого боюсь в своей профессии, если в конце получится так, то это будет самый великий минус — получится несостоявшая жизнь. Когда ты внутри чего-то, то ты не можешь объективно смотреть на это. Есть такие люди, чьи мнения для меня очень важны. А плюсов очень много, вы не представляете, какое это наслаждение — играть, после игры получать цветы и видеть, что все прекрасное ты отдал зрителю, и он счастлив, и столько людей счастливы, и все это благодаря тебе. Столько профессий существует, но актриса — она на сцене и художник, и архитектор, и инженер — ты все успеваешь сыграть на сцене, прожить столько жизней. — А не похоже ли на то, что интернет и ТВ вытесняют театральное искусство? — Если кино не вытеснило, то нам ничего не грозит. Но в целом с развитием интернета, конечно, мы стали отчуждаться друг от друга, от нормального общения перешли к виртуальному. Человек стал больше скучать по человеку, поэтому я думаю, что всегда будет потребность в театре, будет желание увидеть живого человека с живыми проблемами. — Влияют ли на вас ваши роли? — Знаете, однажды я слышала интервью Райкина, в котором он рассказывал про свою роль Ричарда IV — великого злодея. Он сказал: я превращаю в искусство все, что есть во мне, даже отрицательное. Это было настолько верно! То, что некрасиво, ведь тоже человеческое, тоже прекрасно. Искусство помогает узнать себя, больше работать над собой, помогает стать лучше и больше любить. — А правда, что актеры ведут двойную жизнь, — то есть реальная жизнь и жизнь на сцене? — Да, вот, например, если у меня вечером спектакль, то я этот день больше живу для этих двух часов, это совсем другая жизнь, и к ней ты готовишься. Если актер находится в депрессии, то он не должен играть, потому что ты передаешь энергию. Когда она в тебе светлая, то зрители ее чувствуют, а если ты не в духе, то ты просто не имеешь права передавать свое нездоровое состояние зрителю. Поэтому мы всегда веселые (смеется). Актер должен быть очень открытым, надо уметь всегда начинать с чистого листа. Актер должен также иметь чувство юмора и чувство ритма. Вообще нашему народу не хватает открытости. Нам кажется, что весь мир крутится вокруг нас. У нас закрытый менталитет, который не дает нам развиваться, принимать что-то новое. Но я никогда не думала уезжать из этой страны: если я родилась здесь, то это неспроста, я здесь больше нужна. Лучше быть королем в маленьком королевстве, чем шутом в большом. Беседовала Элеонора МАНУКЯН Фото Сюзи АГАДЖАНЯН