Alib.ru > Боковня В. Книжные иллюстрации. Карикатуры. Альбом. | Искусствo: Живопись, графика, скульптура (Цена: 1500 руб.)

Боковня В. Книжные иллюстрации. Карикатуры. Альбом. /Вступ. ст. Дмитренко А.Ф./. СПб Русская коллекция 2011г. 184 с., илл. Твердый целлофанир. переплет, Энциклопедический формат. (ISBN: 978-5-901440-65-0 / 9785901440650) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 1500 руб. Известнейший иллюстратор детских книг и мастер карикатуры Виктор Иванович Боковня много лет сотрудничал с журналом «Крокодил», создал серии рисунков к 40 произведениям прозы и поэзии. Подлинное признание пришло с иллюстрациями к книге А. Некрасова «Приключения капитана Врунгеля», выдержавшие не одно переиздание. В.И. Боковня – Заслуженный деятель искусств России, член Союза художников, Союза журналистов и Международной ассоциа¬ции искусствоведов, лауреат конкурсов «Искусство книги», профессор и проректор по учебной работе Санкт-Петербургской государственной художественно-про¬мышленной академии имени А. Л. Штиглица (ранее – ЛВХПУ им. В.И. Мухиной). В настоящее издание включены иллюстрации В. Боковни к детским книгам, среди которых Чуковский К. Телефон (1987), Андерсен Г.Х. Принцесса на горошине (1984), Некрасов А.С. Приключения капитана Врунгеля (1982), Каникулы в стране сказок (1991), Михалков С. Веселый турист (1989), Исторические анекдоты (1993), Костецький А. Де лiто живе ? (1986), Веселi пригоди (1985), Маротта Дж. Золото Неаполя (1989), Чуковский К. Крокодил (1986), Вишня Остап. Дiтям (1989), Родари Дж., Джильи С. Сказки (1996), Родари Дж. Новогодний подарок (1985), Пархоменко О. Кажу, кажу казку (1987), Кестнер Э. Летающий класс (1988), Успенский Э. Крокодил Гена и его друзья (1993), Линдгрен А. Полное собрание сочинений (2002) и др, а также карикатуры, публиковавшиеся в журнале «Крокодил», сатирические плакаты, выходившие в серии «Боевой карандаш», и воспоминания автора о своей работе. Автор вступительной статьи – доктор искусствоведения, профессор Анатолий Федорович Дмитренко, Заслуженный работник культуры РФ, член Союза художников, Союза журналистов, Ассоциации искусствоведов, Санкт-Петербургской Академии современного искусства и Петровской академии наук и искусств. Иллюстрации на каждой странице. Бумага мелованная. Тираж: 500 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2

До заказа прочитайте описание продавца!

До отправки заказа проверьте правильность своего e-mail. Если в течение суток вы не получите подтверждения своего заказа от Алиба, скорее всего вы написали его неправильно

До заказа прочитайте описание продавца!

BS - VICTORIA. Москва и Химки. Виктория и Сергей. Способы оплаты: Наличными (встреча по договоренности - при заказе на сумму более 600 рублей - или самовывоз),предоплата : на карту Сбербанка РФ, а также – платёжные системы /MoneyGram/, /Contact/,`Золотая Корона/`, /`Western Union/` и др.; небольшие суммы – на счёт мобильного телефона. Доставка: Международная и по России. С нами можно связаться по E-mail:konchacova@gmail.com.Все вопросы по содержанию, более подробному описанию состояния книги и т.п. следует задавать только до заказа книги. Цифровые фото, содержание, консультации, – в разумных пределах. Цены книг указаны без стоимости доставки почтой, которая в зарубежные страны осуществляется при заказе книг на сумму более 2000 руб., в страны ЕАЭС – более 1000 руб.( возможны исключения, тем более – для постоянных покупателей). Цены указаны без учета стоимости пересылки почтой. Доставка обсуждается индивидуально, исходя из интересов покупателя. При больших объемах или весе заказа, в пределах Москвы, – самовывоз. Скидки при заказе 5-ти и более книг стоимостью до 300 рублей каждая. Книгообмен приветствуется. Заказы, не подтвержденные покупателем в течение 3-х дней после отправки ему продавцом сообщения с условиями доставки и оплаты, аннулируются; книги вновь выставляются на продажу (возможно, по более высокой цене). При отсутствии связи с покупателем сообщение для него будет оставлено на форуме сайта в разделе ПРОДАВЦЫ. (За 15 лет заказано около 11000 книг. ★★★★★) Здесь можно спросить Продавца о книге: Боковня В. Книжные иллюстрации. Карикатуры. Альбом. . Не найти нужную книгу? Вам сюда! По ссылке в описании книги можно заказать книгу прямо на сайте!

VICTORIA предлагает купить книги (2510):

Последние поступления BS - VICTORIA за сегодня (0), 2 дня (3), 3 дня (4), 7 дней (16)

Евгений Тонких. Живопись. Альбом. /Сост., текст Лузяниной Г.Е./. Омск Омское региональное отделение ВТОО «Союз художников России» 2017г. 200 с., илл. Твердый переплет, Очень большой формат (30 х 25,5 см). (ISBN: 978-5-8042-0528-8 / 9785804205288) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 1480 руб. Купить Альбом-монография посвящен творчеству современного омского художника Евгения Степановича Тонких. Становление и эволюция живописца пришлись на период 1980-х - 2000-е годы. Ранние реалистические работы демонстрируют поиск приемов художественной выразительности в отражении окружающего мира, а также авторское осмысление социальных перемен страны. Яркий колористический дар, мастерство художника раскрывается в многочисленных станковых картинах, посвященных родному городу, сельской природе, мифологическим и библейским сюжетам, образам Древней Руси, эпохе Петра.I, творческим поездкам и путешествиям. В альбоме представлены каталог основных произведений Е.С. Тонких, перечень выставок и творческих наград, а также избранная библиография. Составитель и автор текста – искусствовед Галина Егоровна Лузянина. Цветные иллюстрации почти на каждой странице. Бумага мелованная. Тираж: 500 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4

Слипенчук В.Т. Чингис-Хан. Поэма. /Предисл. Цыбикдоржиева Д.В./ М. ИД «Городец» 2012г. 104 с., илл. + CD Твердый переплет, Почти энциклопедический формат. (ISBN: 978-5-9584-0298-4 / 9785958402984) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 300 руб. Купить Поэма Виктора Трифоновича Слипенчука, лауреата Золотой Есенинской медали, написана еще в 1964 г., повествует о реальных событиях жизни великого воителя и правителя Чингисхана (ум. 1227 г.), создавшего средневековую Монгольскую империю Яркое описание деяний завоевателя, его образа, фигур соратников и соперников, привносят в поэму пульсацию живой истории, которая не противоречит роли гениальной личности, сформированной укладом жизни кочевников, и находит отзыв в сегодняшнем дне. Автор сумел вплести в ткань поэмы исторические факты: хорезмийскую кампанию и второй поход Чингисхана, его интерес к даосизму. Описание соратников и соперников, картин военного лагеря и быта кочевников оживили повествование реалиями ушедшей эпохи. Автор иллюстраций – художник Михаил Вячеславович Тихонов (ныне – почетный член Российской академии художеств), В оформлении книги использованы также миниатюры из средневековых индийских и персидских рукописей, а также работы П. Кириллова. Автор предисловия – кандидат исторических наук Доржи Владимирович Цыбикдоржиев, научный сотрудник Института монголоведения, буддологии и тибетологии СО РАН. На прилагаемом компакт-диске – поставленный по поэме В.Т. Слипенчука режиссером Максимом Викторовичем Осиповым радиоспектакль, в котором текст читают Заслуженный артист РФ Владимир Сергеевич Левашев, артист Сергей Александрович Бурунов (ныне ставший «звездой» сериалов, и др. Цветные иллюстрации почти на каждой странице. Бумага мелованная. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Форцац и СД – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3

Денверский художественный музей. /Авт.текста Юрийчук Д./ Серия: «Великие музеи мира». Т. 82. М. Директ–Медиа; Комсомольская правда 2013г. 96 с., илл. Твердый ламинир. переплет, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-87107-467-1 / 9785871074671) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 330 руб. Купить Художественный музей в г. Денвер (штат Колорадо) один из крупнейших на западе Соединенных Штатов Америки, открытый в 1918 г., известен, прежде, обширной этнографической коллекцией предметов искусства и быта индейцев Северной и Южной Америк, начиная с культур ольмеков, инков, наска, и заканчивая североамериканскими лакота и другими племен группы сиу, криков, кроу, вайлаки, хопи, кайова, канадских нутка и квакиутл. Более тысячи экспонатов представлено в отделе искусства Африки; в отделе Азии можно увидеть произведения мастеров Японии, Индии, Китая, Кореи, Камбоджи. Интересна и этнографическая коллекция из Океании. В испанском колониальном искусстве представлено причудливое смешение доколумбовых и европейских традиций. В отделе европейского и американского искусства представлена ретроспектива живописи и скульптуры от Средних веков до конца XIX столетия (Камиль Писсарро, Клод Моне, Эдгар Дега, Альберт Бирштадт. Каждая репродукция сопровождается аннотацией, раскрывающей историю и смысл представленного произведения. Из содержания: Искусство Европы и Америки. – Искусство американских индейцев. – Искусство Африки. – Искусство Азии. – Искусство Океании. – Искусство доколумбовой эпохи. – Испанское колониальное искусство. Бумага мелованная; цветные иллюстрации на каждой странице. Состояние: Идеальное (книга упакована в типографскую пленку) Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4 – Иллюстрация 5 – Иллюстрация 6 – Иллюстрация 7

Юргель Н.В. Магический круг. /Предисл. Кузьминой А./. М. У Никитских ворот 2015г. 188 с., илл. Твердый переплет с частичной лакировкой, Немного уменьшенный формат. (ISBN: 978-5-90678-749-1 / 9785906787491) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 250 руб. Купить В сборник произведений поэта и ученого Николая Викторовича Юргеля, доктора медицинских наук, профессора (и первого госслужащего высшего ранга, уволенного за публичную критику действий руководства – министра здравоохранения Т.Н. Голиковой), вошли избранные стихотворения, написанные автором в период с 1996 по 2015 годы и сгруппированные по разделам: «Откровения», «День нежности», «Я гражданин свое страны», «Хроники Третьей мировой», «Пантеистическое», «Мысли и дума», «Не всерьез». Отстаивая свое право на свободу мысли, поэт пишет: «Жизнь давно наказала, / Но доказать не сумела!». 14 черно-белых фотоиллюстраций в тексте; 20 цветных репродукций живописных работ Н. Юргеля и его близких, 1 цветная фотография – на вкладных листах (бумага мелованная). На обложке и титульном листе (в отличие от корешка, выходных и выпускных данных) к названию книги добавлено: «Magic Circle». Тираж: 1000 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2

Муза двух художников. История дружбы двух художников В.В. Воинова и Г.С. Верейского по материалам атрибуции семейного архива Воиновых. /Авт.-сост. Зоммер Е./. Байкальск – СПб Реноме 2020г. 136 с., илл. Твердый переплет, Увеличенный формат. (ISBN: 978-5-00-125190-3 / 9785001251903) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 820 руб. Купить Всеволод Владимирович Воинов (1880–1945) – крупный ленинградский искусствовед, художественный критик и график, сотрудник Эрмитажа и Русского музея, принимавший активное участие в художественной жизни Петрограда - Ленинграда 1920–1930-x годов. Архив художника, сценографа, преподавателя, коллекционера Всеволода Воинова начал формироваться в начале двадцатого века. Кроме авторских произведений Воинова, в нем содержались дарственные и приобретенные художественные листы его коллег и богатая коллекция западно- европейской гравюры и книг по искусству. Начать работу по разборке, описанию и систематизации архива удалось сравнительно недавно, в 2014 году. Архив содержит порядка трех тысяч единиц хранения, представляющих для искусствоведов материалы для анализа творчества художника в разные периоды его становления как мастера. Книга, составленная Еленой Александровной Зоммер (1936–2020), экологом из Байкальска и внучкой Всеволода Владимировича Воинова, вышла в год 140-летия со дня его рождения и посвящена многолетней дружбе двух семей художественного круга Санкт-Петербурга - Воиновых и Верейских. Из содержания: «Муза двух художников». – Письмо искусствоведа Б.Д. Суриса. – Георгий Семенович Верейский. Из воспоминаний Г.В. Воиновой. – Всеволод Владимирович Воинов. Воспоминания О.Г. Верейского. – Письмо Г.С. Верейского В.В. Воинову. 11.07.1936 г. – Ксения Иннокентьевна Воинова («Мои воспоминания» (В.В. Воинов). – Семья. – В доме отца. Из воспоминаний Т.В. Воиновой. – В годы войны. Из записных книжек В.В. Воинова 1942–1945 гг. – Сонет. В.В. Воинов). Подавляющее большинство многочисленных произведений того и другого автора представлено впервые, так же как и фотографии, некоторые документальные свидетельства и воспоминания Тамары Воиновой о Г. С. Верейском и воспоминания Ореста Верейского о В. В. Воинове. Тираж: 400 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2 – Иллюстрации 3

Галерея Тейт. /Текст Майкапара А./. Серия: «Великие музеи мира». Т. 32. М. Директ–Медиа; Комсомольская правда 2012г. 96 с., илл. Твердый ламинир. переплет, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-87107-378-0 / 9785871073780) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 230 руб. Купить Известная картинная галерея в Лондоне (Великобритания) названа в честь ее основателя, которым был известный промышленник, филантроп и меценат сэр Генри Тейт (1819–1899), собиравший произведения современных художников, многих из которых он знал лично и поддерживал из материально. Можно сказать, что для британского искусства Г. Тейт был тем, кем для русского являлся П.М. Третьяков. Ныне Галерея Тейта – самое крупное в мире собрание английской живописи, состоящее из трех больших разделов: британское искусство с 1550 г. до наших дней, коллекция работ Уильяма Тернера (включающая около 300 его картин и 30 тысяч рисунков и набросков) и «Тейт Модерн» (крупнейшее национальное собрание современного искусства, в том числе – и английского). Среди тех, цветные репродукции чьих работ вошли в настоящее издание – Уильям Хогарт, Джордж Стаббс, Джошуа Рейнольдс, Генри Роберт Морланд, Джон Синглтон Копли, Филипп Джеймс де Лотербург, Уильям БлейкЮ Джон Констебль, Уильям Холман Хант, прерафаэлиты: Данте Габриэль Россетти, Джон Эверетт Милле, Джон Уильям Уотерхаус и Эдвард Коли Берн-Джонс, – а также Джеймс Эббот Макнил Уистлер, Альфред Сислей, Камиль Жакоб Писарро, Лоуренс Альма-Тодема, Джон Сингер Сарджент, Жорж Сера, Поль Гоген, Винсент Ван Гог, Амедео Модильяни, Фрэнк Бернард Дикси, Поль Сезанн, Дэвид Бомберг, Джорджо де Кирико, Пауль Клее, Пит Мондриан, Сальвадор Дали, Рене Магритт, Джексон Полок, Марк Ротко, Виктор Вазарели, Ричард Гамильтон, Люсьен Фрейд и др. Представлена скульптура Джорджа Фредерика Уоттса, Амо Торникрофта, Фредерика Лейтона, Бертрама Макеннала, Генри Мура и Виллема де Кунинга. Каждая репродукция сопровождается обстоятельной аннотацией. Автор текста – знаменитый искусствовед Александр Евгеньевич Майкапар. Отпечатано в Латвии. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3

Художественный музей «Атенеум». /Текст Силиной М./. Серия: «Великие музеи мира», т. 90. М. Директ–Медиа; Комсомольская правда 2013г. 96 с., илл. Твердый ламинир. переплет, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-87107-518-0 / 9785871075180) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 300 руб. Купить Названный в честь древнегреческой богини мудрости Афины и нахолящийся в Хельсинки «Атенеум» является центральным художественным музеем Финляндии, открытым в 1888 г., еще в период Российской империи. Собрание насчитывает более 20 тыс. экспонатов, начиная с работ 1750-х годов и заканчивая творчеством художников 1950-х годов В первом разделе книги, посвященном искусству XVII – первой половины XIX в. – картины Эжена Делакруа, Франсуа Буше и Эдварда Кольера. Во втором («Искусство второй половины XIX – начала XX в.») – произведения Ильи Ефимовича Репина, Вернера Холмберга, Роберта Вильгельма Экмана, Гуннара Берндтсона, Альфреда Финча, Ээро Ярнефельта, Хуго Симберга, Пекка Халонена, Юко Риссанена, Вернера Томе, Поля Гогена и др. Здесь же – картина В. Ван Гога, ставшая первой работой этого художника, приобретенная музеем. Особых разделов удостоены Альберт Эдельфельт (1854–1905), Аксели Вальдемар Галлен-Капелла (1855–1931) и Хелена Шерфбек (1862 – 1946). Цветные репродукции на каждой странице; бумага мелованная. Отпечатано в Латвии. Состояние: Идеальное (книга в типографской пленке) Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4

Роберт Бернс в переводах С. Маршака. /Вступ. ст. Райт-Ковалевой Р.; Послесл. и примеч. Морозова М.М./. Изд. 5-е М. ГИХЛ 1959г. 392 с., илл., портр Твердый переплет с «золотым» тиснением, суперобложка, Обычный формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 180 руб. Купить В сборник произведений великого шотландского поэта и фольклориста Роберта Бернса (1759–1796) вошли его стихотворения, кантата «Веселые нищие» и повесть в стихах «Том О’Шентер» в переводах выдающегося советского поэта и переводчика Самуила Яковлевича Маршака (1887–1964), лауреата 4-х Сталинских и Ленинской премии, удостоенного также и звания почетного президента Всемирной федерации Роберта Бернса в Шотландии. Автор обстоятельной вступительной статьи – выдающийся советский переводчик и писатель Рита Яковлевна Райт-Ковалева (1898–1988). Издание иллюстрировано гравюрами, автор которых – знаменитый мастер книги, Народный художник СССР Владимир Алексеевич Фаворский (1886–1964), лауреат Ленинской премии, Всемирных выставок в Париже, Брюсселе и Лейпциге и др. наград. Состояние: Книга – очень хорошее, суперобложка – хорошее Смотрите: Обложка и супер – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2

Комиссаров Д.С. Новый этап в иранской живописи. Камал шль-Мольк (XIX–XX вв.). М. ИД «Восточная литература» РАН 2004г. 112 с., илл. Мягкий переплет, Немного увеличенный формат. (ISBN: 5-02-018381-4 / 5020183814) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 520 руб. Купить Книга востоковеда, дипломата, разведчика и лагерника, доктора филологических наук Даниила Семеновича (Самуиловича) Комиссарова (1907–2008) знакомит читателя с основоположником новых для Ирана XIX–XX вв. течений в живописи: натурализма и реализма. Речь идет о художнике Мохаммад-хане Гаффари (1848–1940), получившем благодаря своему творчеству титул «Камал аль-мольк» («совершенство государства»), который и стал его именем. Благодаря усилиям Камал оль-Молька была создана в 1911 г. в Тегеране Школа изящных искусств и ряды иранских художников пополнились учениками и последователями мастера. В Приложении – «Автобиография» Камал оль-Молька и 28 цветных репродукций картин Камал оль-Молька и его последователей (бумага мелованная). Тираж: 400 экз. Прижизненное издание. Состояние: Блок и текст – отличное; обложка – почти отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрация 2

Серафим Александров (1907–1982). Живопись. Графика. Театрально-декоративное искусство. Альбом. /Сост., вступ. ст. Медведевой Л.С; Преисл. Церемпилова П., Комлева Ю./. Оренбург Оренбургское книжное издательство им. Г.П. Донковцева 2014г. 144 с., илл., портр. Твердый переплет, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-88788-189-8 / 9785887881898) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 950 руб. Купить Альбом посвящен Серафиму Николаевичу Александрову, Заслуженному деятелю искусств РСФСР, старейшему члену Оренбургского отделения Союза художников СССР, более тридцати лет (1936–1974) проработавшему художником в Оренбургском областном драматическом театре им. М. Горького, где он был «законодателем» художественного вкуса. Спектакли в оформлении С.Н. Александрова запоминались зрителям завораживающей живописью, богатой палитрой сценических средств выражения замысла драматурга и режиссера и при этом единством стиля, знанием исторической эпохи, а главное, высоким профессионализмом театрального сценографа. Эскизы театрального художника не всегда становятся достоянием изобразительного искусства. Но у Н.С. Александрова работа над каждым спектаклем выливалась в отдельную историю создания художественного образа постановки. А в нем и живописный задник, и зарисовка мизансцен, и штрихи эпохи, и характер героя в его костюме – природа театра требовала порой энциклопедических знаний. Александрову в оформлении спектаклей, его творческой энергии и фантазии, казалось, нет конца. В издании представлены театрально-декорационное искусство, станковая живопись и графика С.Н. Александрова. Открывает книгу-альбом обстоятельная вступительная статья одного из составителей, искусствоведа Лидии Сергеевны Медведевой, зам. директора по научной работе Оренбургского музея изобразительных искусств, лауреата премии им. П.М. Третьякова и др. наград., долгие годы дружившей с художником. Кроме того, в издание включены воспоминания о художнике его дочерей – Майи и Натальи, а также искусствоведа Людмилы Борисовны Поповой (1928–2015), бывшего директора Оренбургского музея изобразительных искусств, и скульптора Надежды Гавриловны Петиной, Заслуженного художника РСФСР, лауреата Золотой Пушкинской медали Союза художников России, премии им. М. Джалиля и др. наград. Около 200 цветных репродукций, более 40 фотографий, таблицы «Даты жизни», «Участие в выставках», «Список основных спектаклей, оформленных С.Н. Александровым», библиография. Издание представляет большой интерес для сценографов, актеров, любителей театра и изобразительного искусства. Бумага мелованная. Тираж: 500 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4

Домахина Н.М. Жизнь и творчество Геннадия Александровича Ладыженского. Кострома КГУ им. Н.А. Некрасова 2012г. 124 с., илл. Мягкий переплет, Обычный формат. (ISBN: 978-5-7591-1277-8 / 9785759112778) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 380 руб. Купить В монографии кандидата философских наук, доцента Надежды Михайловны Домахиной представлена творческая биография русского художника, дворянина Кологривского уезда Костромской губернии, члена-учредителя Товарищества Южнорусских художников, академика Императорской Академии художеств Геннадия Александровича Ладыженского (1852–1916), учителями которого были М.К. Клодт, И.И. Шишкин и И.Н. Крамской. Творческая биография мастера рассматривается в контексте русской художественной жизни второй половины XIX – начала ХХ века. Из оглавления: Детство. Академия художеств. Начало творческого пути. – Одесский период творчества. 1882–1914. – Педагогическая и общественная деятельность Г.А. Ладыженского. – Именной указатель. 64 иллюстрации на вкладных листах (бумага мелованная). Тираж: 500 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2

Артур Рэкхем. О жизни и творчестве. /Пер. с англ.; Ред. Мещеряков В.Ю./. Серия: «Альбомы» М. ИД Мещерякова 2017г. 200 с., илл. Твердый переплет; покрытие софт-тач (мягкий пластик); ляссе, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-00-108073-2 / 9785001080732) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 980 руб. Купить Данное издание посвящено жизни и творчеству знаменитого английского художника Артура Рэкхема (1867–1939), проиллюстрировавшего практически всю произведения британской классической детской литературы (Льюис Кэрролл, Джеймс Барри, Кеннет Грим и др.), а также некоторые пьесы У. Шекспира, прозу В. Ирвинга, сказки братьев Гримм, Х.-К. Андерсена и оперы Р. Вагнера. Судьба великого мастера была счастливой – его работы экспонировались даже в парижском Лувре (1914) и были удостоены Золотой медали Международной выставки в Милане (1906). Практически все, что он создал, осталось жить – в проиллюстрированных книгах, принадлежащих к сокровищнице мировой литературы, и в воображении нескольких поколений читателей разных стран и континентов. Артур Рэкхем обладал не только художественным даром, но и восхитительно свободным воображением. Созданный им волшебный мир изобилует тайнами и мифическими существами, весь пронизан светом - или мраком, исполнен грации и движения. Он завораживает и остается в памяти навсегда. Из содержания: Новая жизнь «повелителя гоблинов». – Родословная. – Семья. – Юные годы. – Повод для гордости. – Школяр. – Морское путешествие. – Первые шаги к успеху. – От репортажей к иллюстрациям. – Признание. – Судьбоносная встреча. – Питер Пэн и его скучный двойник. – Дом, милый дом. – «Алиса» и еще «Алиса». – В центре внимания. – Вагнер и «германский дух». – Война как личная трагедия. – Новый старый Рэкхем. – Как трудно быть искренним. – Все когда-нибудь кончается. – Деревенская идиллия. – В Америке. – Книжный мир и книжные войны. – Подводя итоги. – Краткая хронология творчества Артура Рэкхема. – Краткая библиография. Архивные фотографии, более 150 иллюстраций. Матовая мелованная бумага. Состояние: Идеальное (книга упакована в типографскую термопленку) Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4

Джордан М. Будда. Его жизнь в образах. Пер. с англ. Лейтес И.А., Лагузинской Я.В. М. АРТ-Родник 2004г. 320 с., илл. Интегральный переплет, клапаны, Немного увеличенный (21х15 см) формат. (ISBN: 5-9561-0041-9 / 5956100419) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 450 руб. Купить Книга-альбом, составленная британским телеведущим и религиовелом Майклом Джорданом, представляет воплощения основателя одной из мировых редигий Будды Шакьямуни (Сиддхаратаха Гуатама, 563 до н.э. – 483 до н.э.) в изобразительном искусстве. Именно с распространением буддизма в странах Востока наступила эпоха великолепной скульптуры и живописи. Необычайную художественную одаренность ее мастеров демонстрируют изысканные и яркие живописные произведения, украшенные богатой позолотой, бронзовые скульптуры, замысловато вышитые шелковые драпировки, громадные, высеченные из скал статуи. История жизни Будды сопровождается в книге краткими изречениями из священных текстов. Разделы «Специфика места» и «Символика деталей» позволяет понять национальную специфику и общие особенности буддистского культа и искусства. Они помогают читателю проникнуть в духовную атмосферу важнейших для истории буддизма регионов – Индии, Китая, Тибета, Японии, Кампучии, Мьянмы, Таиланда, Шри-Ланки, Индонезии и других стран. Словарь терминов, аннотированный список мест, рекомендуемых для посещения, алфавитный указатель, библиография. Цветные иллюстрации на каждой странице, мелованная бумага. Отпечатано в Китае. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Разворот 1 – Разворот 2 – Разворот 3

Уральская художественная энциклопедия. /Сост. Борисов С.Б./. Шадринск Шадринский дом печати 2016г. 520 с. Твердый переплет, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-7142-1767-8 / 9785714217678) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 3500 руб. Купить Изданная ничтожно малым тиражом энциклопедия, составленная доктором культурологии, кандидатом философских наук, профессором Сергеем Борисовичем Борисовым, лауреата Уральской краеведческой премии им. В.П. Бирюкова и др. наград, представляет собой новаторский проект, «призванный осуществить генерацию семантического поля, ранее отсутствовавшего в российском культурном пространстве». В книгу включены статьи: о выдающихся писателях, живописцах, скульпторах, композиторах, музыкантах, режиссерах и других деятелях культуры, жизнь и творчество которых связаны с Уралом; о художественных произведениях (картинах, скульптуре, фильмах, операх, балетах, песнях, стихотворениях, повестях и романах), посвященных Уралу; о литературно-художественных альманахах, журналах, газетах, сборниках, в которых публиковались произведения, посвященные Уралу; о книгах (монографиях, сборниках, альбомах, энциклопедиях и т.д.), содержание которых посвящено осмыслению художественной культуры Урала; о городах, деревнях, реках, озерах, горах Урала, чей образ нашел отражение в художественном (в т.ч., фольклорном) творчестве; о жанрах уральского фольклора и уральских народных танцев; о художественных коллективах (рок-группах, ансамблях, хорах, студиях, театральных коллективах) и направлениях («школах») художественного творчества, связанных с Уралом; о фестивалях, научных конференциях и иных мероприятиях, связанных с Уралом; об учреждениях (музеях, галереях, театрах и т.д.), расположенных на Урале и осуществляющих художественную творческую или просветительскую деятельность. Словарные статьи включают искусствоведческие характеристики, фрагменты художественных текстов, краткие пересказы содержания. В 2000 словарных статей составитель внес и свой личный опыт жителя региона и очевидца. Тираж: 39 экз. Состояние: Блок и текст – отличное, обложка – почти отличное

Кротков А.П. Карикатура. Непридуманная история. Серия: «Мост через вечность» М. АСТ 2015г. 320 с., илл. Твердый переплет, Немного увеличенный формат. (ISBN: 978-5-17-090004-6 / 9785170900046) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 220 руб. Купить Карикатура – удивительный жанр, который, подобно шуту в королевской свите, единственный осмеливается говорить правду Хозяину. Языком карикатуры можно рассказать о любых вещах – страшных, смешных, горестных, пугающих. Самая полная энциклопедия обо всех жанрах и эпохах – от каменного века до скандального «Шарли Эбдо». Самые знаменитые карикатуристы, самые острые и спорные карикатуры всех времен и народов. Все, что вызывало и вызывает жгучий интерес и громкий смех, в книге журналиста Антона Павловича Кроткова. Из содержания: Очерк по истории карикатуры. – Карикатура на баррикадах. – Серьезно о смешном. – Свидетель истории. – Мистер Твистер. – Кривое зеркало сатиры. – Тот самый Бидструп. – «Враг народа» Ротов. – Личный карикатурист Всевышнего. – «Сегодня он играет джаз, а завтра родину продаст». – «Я – большевик». – Девятое искусство. Состояние: Идеальное Смотрите: Обложка – Разворот 1 – Разворот 2

Готорн Н. Книга чудес для девочек и мальчиков. – Тэнглвудские истории. /Пер. с англ. Глебовской А., Проценко И./. М. ИД Мещерякова 2017 – 2018г. 240 + 240 (480) с., илл. Твердый полулакир. переплет, ляссе, Увеличенный формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 980 руб. Купить Первая книга содержит шесть захватывающих повестей («Голова Горгоны», «Золотое касание», «Рай для детей», «Три золотых яблока», «Волшебный кувшин» и «Химера»), автор которых – выдающийся американский писатель-романтик Натаниэль Готорн (1804–1864), полагавший, что большинство античных мифов могут стать занимательным чтением для детей – нужно только правильно их пересказать. В поместье Тэнглвуд стоит детский смех – это студент Юстас Брайт рассказывает свои удивительные истории. Как раздобыть летающие сандалии и победить ужасную Горгону? Откроет ли таинственный ящик любопытная девчонка Пандора? Кто такой Атлант и почему небо не падает? Вторая книга продолжает пересказы Н. Готорна знаменитых греческих мифов для детей («Минотавр», «Пигмеи», «Зубы дракона», «Дворец Кирки», «Гранатовые зернышки» и «Золотое руно». Спасется ли Тесей от ужасного чудовища Минотавра, одолеет ли гигант Антей нахального Геракла, что ждет храброго Ясона в погоне за золотым руном? Авторы иллюстраций – знаменитый английский художник, замечательный представитель викторианской сказочной живописи в стиле модерн Артур Рэкхем (1867–1939), лауреат нескольких золотых медалей международных выставок, и выдающаяся американская художница Вирджиния Фрэнсис Стеррет (1900–1931). Для среднего школьного возраста. Состояние: Идеальное (книги упакованы в типографскую пленку) Смотрите: Обложка 1 – Обложка 2

Фет А. Волшебные звуки. Стихотворения. Серия: «Золотой фонд литературы» Б.м. Можайский полиграфический комбинат 1993г. 448 с, илл., портр. Твердый тканевый переплет с «золотым» тиснением, суперобложка, Почти миниатюрный формат (10,4 х 8,2 см). (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 100 руб. Купить В лирике русского поэта Афанасия Афанасьевич Фета (1820–1892), позднего романтика, члена-корреспондента Петербургской Академии наук, нет законченных психологических портретов, характеров, не очерчены образы адресатов, даже образ возлюбленной абстрактен. Нет и лирического героя в узком смысле: о его социальном положении, жизненном опыте, привычках ничего не известно. Основное место «действия» – вообще сад, вообще дом и т. д. Время представлено как «космическое» (существование жизни на земле – ее исчезновение), природное (время года, время суток) и лишь в самом общем виде как биологическое (жизнь-смерть, молодость или, точнее, годы полноты сил – старость, причем какие-либо вехи и границы здесь отсутствуют), но ни в коем случае не историческое время. Выражаются мысли, чувства, ощущения, призванные иметь общечеловеческое значение, пусть небольшое, частное, но понятное любой думающей и чувствующей личности. Автор иллюстраций – художник Юлий Юльевич Перевезенцев, лауреат Золотой медали Международной выставки-конкурса искусства книги (Лейпциг, Германия), медали Международного Пушкинского общества (Нью-Йорк, США), - чьи произведения экспонируются в Государственной Третьяковской галерее, Музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Государственном Русском Музее, булапештском (Венгрия) Музее Людвига (современного искусства) и других отечественных и зарубежных собраниях. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка и суперобложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2

Васильев А.А. Миф как первозданная форма мышления в творчестве художника Константина Алексеевича Васильева. Противостояние. Серия: «Психология и метафизика художественного творчества. Русский романтизм последней трети ХХ века. Литературное приложение». Вып. 5. М. Акрополь; Бронзовый век 2015г. 168 с., илл. Мягкий переплет, Обычный формат. (ISBN: 978-5-98807-073-3 / 9785988070733) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 300 руб. Купить В настоящий сборник, помимо традиционных материалов на тему интерпретации мифологических образов в современном искусстве, – в частности в живописи художника Константина Алексеевича Васильева (1942–1976), включена проект-идея (литературно-драматургическая основа) сценария «Противостояние», посвященного событиям татаро-монгольского нашествия 1238 г. и представляемое Общественным музеем эпической поэмы «Слово о полку Игореве». Название книги на обложке, титульном листе и выходных данных имеет несущественные различия. Анатолий Алексеевич Васильев указан в выходных данных и на титульном листе как автор, в выпускных данных – как составитель; на обложке сведения о нем отсутствуют вообще. Тираж: 300 экз. Состояние: Отличное

Бек Ф. Поэзия. /Пер. с франц. Чепиги В.; Предисл. Труутс Е./. Серия: «Programme A.Pouchkine» М. РИПОЛ классик; Букс Медиа Москау 2019г. 122 с., илл. Твердый переплет, Обычный формат. (ISBN: 978-5-386-12338-3 / 9785386123383) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 580 руб. Купить В книгу вошли стихотворения современного французского поэта, переводчика, философа, профессора Филиппа Бека, ученика Жака Деррида, впервые переведенные на русский язык. Многие произведения Ф. Бека положены на музыку, в частности, Жераром Пессоном. Автор многочисленных иллюстраций – художник Владимир Леонидович Хвостик, чьи картины находятся в собраниях Русского музея, Государственном музее истории г. Санкт-Петербурга, Музее им. И. Айвазовского (Феодосия), а витражи и мозаики украшают ст. м. «Чкаловская», фасад Ленинградской АЭС, здания Военно-морской академии, Государственного оптического института в Санкт-Петербурге. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2

Родченко А.М. Опыты для будущего. Дневники. Статьи. Письма. Записки. /Под. ред. Мельникова О.В., Щенникова В.И./. М. ГРАНТЪ 1996г. 416 с., илл., портр. Твердый переплет с «золотым» тиснением, Обычный формат. (ISBN: 5-89135-005-X / 589135005) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 1700 руб. Купить Книга представляет собой собрание дневниковых записей, воспоминаний, программ и манифестов конструктивизма, писем к жене, В.Ф. Степановой, эссе, на основе которого воссоздается судьба, внутреннее состояние, опыт жизни и творчества такого незаурядного человека как Александр Михайлович Родченко (1891–1956), выдающийся график и живописец, основоположник конструктивизма и родоначальник советского дизайна, мастер книжной иллюстрации, фотограф и сценограф. Вошедшие в книгу документы и материалы относятся к 1911–1956 гг. Из оглавления: Лаврентьев А.Н. «Книга жизни». – В лабиринтах Леандра Огненного. – Россия родила свое творчество, и имя ему – беспредметность. – Работать для жизни… – Перестройка художника. – Мой корабль плывет. – Даты жизни и творчества. – Библиография. Автор предисловия, вступительных статей к разделам – внук А. Родченко и В. Степановой, доктор искусствоведения, профессор Александр Николаевич Лаврентьев. Издание иллюстрировано фотографиями А. Родченко, репродукциями его художественных работ, факсимиле рукописей. Состояние: Идеальное

Аникина Н.И. Территория искусства. Виталий и Сергей Горяевы в Абрамцево. Абрамцево ИП Павлов 2019г. 72 с., илл. Твердый полулакир. переплет, Энциклопедический формат. (ISBN: 978-5-9500741-3-4 / 9785950074134) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 580 руб. Купить Книга действительного члена (академика) Российской академии художеств, искусствоведа Натальи Ивановны Аникиной посвящена знаменитым обитателям подмосковного (Сергиево-Посадский район) села Абрамцево, по истории которого можно изучать художественную историю России. Достаточно упомянуть, что здесь жили и работали Вера Мухина и Борис Королев, Игорь Грабарь и Дементий Шмаринов, Илья Машков и Павел Радимов, Сосланбек Тавасиев и Борис Пророков, Николай Соколов и Андрей Марц, Андрей Васнецов, Владимир Цигаль и многие другие прославленные мастера XX века. Жизнь Абрамцево заслуживает столь же пристального внимания, как жизнь Барбизона во Франции или Мурнау в Германии. Народный художник СССР Виталий Николаевич Горяев (1910–1982),, лауреат Государственной премии СССР, Большой золотой медали Лейпцигской международной выставки книжного искусства и др. наград, прославленный иллюстратор произведений А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя, Ф.М. Достоевского, М. Твена, У. Фолкнера и многих других классиков литературы, приобрел дачу И.Э. Грабаря в абрамцевском Поселке художников в 1965 году, и в дальнейшем его творчество, а позднее и творчество его талантливого сына, Народного художника России Сергея Витальевича Горяева (1958–2013), академика Российской академии художеств, профессора, лауреата Золотой медали РАХ и Премии Правительства РФ, было тесно связано с Абрамцевом. Их памяти посвящена эта книга. Завершает издание аннотированный словарь имен знаменитых обитателей Абрамцево: от С.Т. Аксакова до А.В. Щусева и А.В. Якименко. Бумага мелованная. Тираж: 500 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4

Гордеева М.Н. Фрида Кало (1907 – 1954). Серия: «Лучшие современные художники», т. 2. М. Комсомольская правда; Директ–Медиа 2015г. 72 с., илл. Твердый ламинир. переплет, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-4470-0017-2 / 9785447000172) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 250 руб. Купить Книга кандидата искусствоведения Марины Николаевны Горлеевой посвящена жизни и творчеству всемирно известной мексиканской художниц Фриды Кало. В юности она пережила страшную автокатастрофу, с последствиями которой боролась до последних дней, превозмогая сильнейшие боли. Несмотря на это у Кало было множество романов, хотя главной ее страстью всегда оставался муж Диего Ривера. На картинах Фрида метафизически изображала события своей жизни: искренне делилась любовью к супругу, болью из-за его измен и невозможности родить ребенка. Некоторые ее работы шокируют откровенностью, с которой автор показывает интимные сцены, например свое рождение или потерю малыша. В то же время многие автопортреты заставляют восхищаться силой характера и стойкостью этой красивой женщины. Причисляемая современниками к сюрреалистам, она вызывала восхищение у художников этого направления (А. Бретон, С. Дали), также как и у П. Пикассо и В. Кандинского, однако сама считала, что ее искусство основано на традициях мексиканского народного творчества, жанрах ретабло и экс-вото. Более 60 фотографий и цветных репродукций картин, к каждой из которых прилагается комментарий, содержащий сведения о времени создания, смысле изображения и другие данные, которые помогут читателю лучше понять самобытное творчество Ф. Кало. На обложке и выпускных данных сведения об авторе текста отсутствуют. Бумага мелованная. Отпечатано в Латвии. Тираж: 1000 экз. Состояние: Идеальное (книга упакована в типографскую пленку) Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4

Параллельное искусство Крыма. /Сост. Липунов И.С./. Симферополь Н. Ореанда 2015г. 132 с., илл. Мягкий, шитый переплет, Увеличенный формат (горизонтальная компоновка). (ISBN: 978-5-9907469-3-0 / 9785990746930) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 530 руб. Купить Альбом, составленный крымским искусствоведом и фотографом Игорем Семеновичем Липуновым, выпускником Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, представляет работы мастеров изобразительного и декоративно-прикладного искусства Крыма, которое долгие годы замещало собой другие способы самовыражения (поскольку никто не слышал о крымском кино, архитектуре и литературе). По мнению составителя, параллельное искусство – означает «нечто, выходящее за рамки, необычное, нестандартное, шокирующее, находящееся «на грани». Это то, что, что рядом, но и не совсем то же самое, в то же время это – замечательно, необычно, ярко, смело, китчево и всегда интересно». Среди представленных авторов – как ныне благоденствующие, так и ушедшие из жизни художники: Павел Николаевич Какадий (1914–1984), Анатолий Григорьевич Каменобродский (1941–2015), Аркадий Михайлович Лейхвис (1928–1989), Любовь Николаевна Михайлова, Александр Николаевич Нестеров (1951–2014), Зинаида Ивановна Нинова (1922–2013), Михаил Максимович Рожков (1947–2006), Михаил Александрович Чиликов (1915–1982), Александр Григорьевич Щербаков (1941–1998). Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2 – Иллюстрации 3 – Иллюстрации 4

Святослав Рерих. Портреты Николая Рериха / Portraits of Nicolas Roerich by Svetoslav Roerich. /Авт.-сост. Никишин В./. Новосибирск Сибирское Рериховское общество; ИД «Россазия» 2017г. 112 с., илл. Твердый ламинир. переплет, Обычный формат (квадратная компоновка). (ISBN: 978-5-6040095-0-5 / 9785604009505) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 580 руб. Купить Святослав Николаевич Рерих (1904–1993), почетный член Академии художеств СССР, лауреат многочисленных иностранных наград, оставил более 50 живописных и графических портретов своего отца. Николай Константинович Рерих (1874–1947), великий философ-мистик, путешественник, действительный член Императорской академии художеств, пытавшийся создать международное право Новой эры, мистик и политолог, запечатлен свои сыном на разных этапах своего творческого пути. Современники называли эти портреты «эпической данью великого сына великому отцу». С.Н. Рерих известен также как автор портретов целой плеяды исторических деятелей, среди которых – Дж. Неру, И. Ганди, С. Радхакришнан, Р. Тагор. Издание содержит более 30 репродукций живописных и графических работ и более 10 фотографий. Текст на русском и английском языках. Тираж: 500 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3

Ратнер Л.Н. Пророки. – Холокост. – Дорогой великой скорби. Памяти новомучеников. М. МХК Осанна 2017г. 13 + 24 + 18 (55) листов (110 с.). Листы формата А4, мягкие папки переплет, Очень большой формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 1800 руб. Купить Три серии графических работ Лилии Николаевны Ратнер (1929–2016), чьи произведения неоднократно экспонировались как в России, так и за рубежом (Канада, Япония, Индия, Польша, Чехословакия, США, Франция). Она была участником выставки авангардистов на Б. Коммунистической (Москва, 1962), а также знаменитой выставки 1963 г. в Манеже, разгромленной Хрущевым, после которой Лилия Николаевна была исключена из Союза художников СССР и восстановлена только после отставки Первого секретаря ЦК КПСС. С 1996 по 2004 г. Л.Н. Ратнер работала над графической серией по мотивам Ветхого завета «Пророки», в которую вошли работы: «Авраам и Исаак», «Борьба Иакова с ангелом», «Сон Иакова», «Иона», «Неопалимая купина», «Декалог», «Падение Иерихона», «Царь Саул и Давид», «Песнь песней», «Исайя», «Илия и Елисей» и «Юдифь». В 2007 г. Л.Н. Ратнер была представлена посвященная истории и трагедии еврейского народа графическая серия «Холокост», в которую вошли работы: «Варшавское гетто», «Узник», «Ворота в Освенцим», «Восстание в гетто», «Идущие в крематорий», «Трое в печи огненной», «Моисей», «Путь в лагерь», «Пророк Илия», «Узники», «Труд делает свободным», «Узница» и др. В 2016 г. Л.Н. Ратнер был создан цикл «Дорогой великой скорби», посвященный памяти жертв ГУЛАГа и новомучеников. Эти темы были для художника не просто темой творчества, но и кровоточащей раной сердца: одни из родственников Л.Н. Ратнер погибли в Киеве, в Бабьем Яре, другие – в сталинских лагерях. Автор текста – кандидат культурологии Ирина Константиновна Языкова, заведующая кафедрой христианской культуры Библейско-богословского института св. апостола Андрея и декан факультета церковно-исторической живописи Московского православного института св. Иоанна Богослова. Бумага мелованная. Состояние: Отличное Смотрите: Пророки – Холокост – Дорогой великой скорби

Аэлита Андре. Музыка бесконечности / Aelita andre. Music of the Infinite. /Предисл. Кондратенко Л.; Текст Андре М., Калашниковой Н./. СПб Научно¬-исследовательский музей при Российской академии художеств 2016г. 64 с., илл., портр. Мягкий целлофанир. переплет, Увеличенный формат. (ISBN: 978-194478719-6 / 9781944787196) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 550 руб. Купить Издание подготовлено к персональной выставке А. Андре «Музыка бесконечности», проходившей 2.09.–2.10.2016 г. в Научно¬-исследовательском музее при Российской академии художеств (Санкт-Петербург), на которой было представлено более 50 работ самой юной в мире художницы, прозванной «Моцартом абстрактной живописи» и «Малышкой Пикассо». Аэлита Андре родилась 9.01.2007 г. семье австралийского художника Майкла Андре и фотографа Ники Калашниковой, эмигрантки из Санкт-Петербурга. Впервые с картинами Аэлиты широкая публика познакомилась в 2009 г. в рамках коллективной выставки в Мельбурне: тогда директор австралийской галереи увидел в интернете фотографии необычных абстрактных произведений и добился их включения в экспозицию. Узнав, что автору еще нет и двух лет, он поразился, но планов менять не стал. В 2011 г. Аэлита была удостоена первой персональной выставки в Нью-Йорке (позднее были и другие: еще 3 – в США, 4 – в Гонконге, 1 – в Китае). В 4 года она стала самым молодым человеком, о котором появилась статья в Википедии. Как говорил П. Пикассо: «Для того чтобы научиться рисовать, как ребенок, мне понадобилась вся жизнь». Работы Аэлиты имеют четкую композицию, изобразительную свободу, энергию, а особенность детского восприятия делает их истинными шедеврами в мире живописи. Ценители искусства, видящие в работах А. Андре новое направление в искусстве – «магический экспрессионизм» – отмечают интересные цветовые решения и особую ритмичность полотен художницы. Аэлите присущи изобразительная свобода, колоритный взрыв красок, чистота и яркость цвета. Направления мазков превращаются в фигуры, наполненные энергией и свободой от неистощимого источника подсознательных импульсов. Вспышки цвета и спектральные мазки красок создают фантасмагорические образы и объекты, появляющиеся на холсте, затем постепенно угасающие и перетекающие в многослойные волны загадочных видений в сознании наблюдателя как сюрреалистический, фантастический пейзаж. Автор предисловия – член-корреспондент Российской академии художеств Людмила Ивановна Кондратенко. Текст на русском и английском языках. Цветные иллюстрации почти на каждой странице. Бумага мелованная. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Репродукция 1 – Репродукция 2 – Репродукция 3

Ковалев В. Vladimir Kovalev ceramics. Exclusive artworks. Художественный альбом. М. Б.и. 2017г. 88 с., илл., фото. Твердый переплет, суперобложка, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-99-09531-6-1 / 9785990953161) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 1600 руб. Купить В данном издании представлены работы известного московского художника-керамиста Владимира Порфирьевича Ковалева, распределенные по разделам: «Скульптура», «Панно» и «Графика». Авторская керамика В.П. Ковалева, которого специалисты и в России, и на Западе называют «импрессионистом от керамики», отличается собственной, ни на что не похожей, узнаваемой творческой манерой, что позволяет создавать замечательные произведения искусства и уникальные предметы интерьера. Каждая работа Владимира Ковалева, будь то камин, панно, керамический сосуд или садовый светильник, являет собой уникальный скульптурный объект, способный объединить в единое целое весь интерьер и не потерять при этом своей самобытности. Керамику В.Л. Ковалева, считающихся одним из лучших мастеров отечественного прикладного искусства, можно встретить в музеях, галереях и частных коллекциях России, Германии, Англии, Франции, Голландии, Японии и США. Репродукции произведений художественных произведений в настоящем издании сопровождаются поэтическими миниатюрами автора. Текст на русском и английском языках. Бумага мелованная. Тираж: 500 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2 – Иллюстрации 3 – Иллюстрация 5 – Иллюстрации 6 – Иллюстрация 7 – Иллюстрации 8

EXTENSION.IR. /Пер. с перс. Антоновой А., Багдасаряна А., Парвизян Н.; Тексты Аксеновой Ю., Хомаюн Аскари Сиризи/. Б.м. Галерея «Триумф» 2016г. 112 с., илл. Мягкий переплет, Увеличенный формат. (ISBN: 978-5-906550-58-3 / 9785906550583) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 480 руб. Купить Издание приурочено к выставке «EXTENSION.IR» (Тегеран, 29 июня – 26 июля 2016 г.). Из содержания: Аксенова Ю. Выставки современного иранского искусства. – Хомаюн Аскари Сиризи. Тегеран: столица заглавными буквами. – Мохаммад Газали. – Мехране Аташи. – Хамед Хосрави. – Мужган Бахтиари. – Мехди Абдолкарими. – Назгол Ансаринья. – Лейман Шафизаде. – Муштаба Амини. – Араш Ханаи. – Саханд Хесамиан. – Таране Хемами). Текст на русском и английском языках. Многочисленные иллюстрации (бумага мелованная). Тираж: 500 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2 – Иллюстрации 3

От штудии – к арт-объекту. Кн.2. /Авт.-сост. Арутюнян А., Егоров А./. Серия: «25. Путеводители по коллекции Московского музея современного искусства» М. Московский музей современного искусства 2014г. 46 с., илл. Мягкий переплет, Обычный формат. (ISBN: 978-5-91611-038-8 / 9785916110388) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 350 руб. Купить Спецвыпуск представляет собой каталог первой тематической экспозиции Московского музея современного искусства (14 февраля – 6 сентября 2009 г.). Ключевое для этого проекта понятие – штудия, в данном случае – метафора специфической творческой установки художника, направленной на изучение и интерпретацию не только реально существующих предметов, но и умозрительных образов. Новизна кураторского замысла состоит в широком осмыслении феномена штудии, понимании его как универсальной и многогранной эстетической категории, применимой как к подготовительным работам, так и к законченным произведениям искусства. Выставка «От штудии к арт-объекту» без ригоризма, в «игровой» и развлекательной форме дает повод вновь обратиться к извечной для всякого художественного творчества проблеме искусства как подражания природе. Восходящая еще к античности идея «мимесиса», краеугольная для классической эстетики и подвергнутая острой критике с приходом модернизма, в своей полемически заостренной, углубленной трактовке вновь проявляет здесь свою непреходящую актуальность. Представленные на выставке работы обнаруживают одну существенную грань прочтения, сознательно или бессознательно вложенную в них художниками и подчас скрытую за наслоением авторских смыслов: каждое, даже вполне законченное, произведение можно воспринимать как своеобразную критическую штудию, как форму познания внешнего и внутреннего мира – как попытку проникнуть в порядок вещей. Ядром композиции являются произведения отечественных художников XX–XXI веков из собрания музея, для которого это является первым опытом демонстрации постоянной коллекции на основе единой тематической программы, которая позволяет показать многообразие музейных фондов и открыть публике ранее не выставлявшиеся работы. Раздел «Метаморфозы» состоит из шести последовательных частей: «Гиперреальность», «Геометрия формы», «Механизмы движения», «Репетиция», «Классика!», «Упражнения языка». Все эти темы, проиллюстрированные произведениями из собрания Музея, обнаруживают неожиданные связи с полем интересов современных художников. Кроме произведений из коллекции Московского музея современного искусства, экспозицию дополняют работы из собрания Научно-исследовательского музея Российской академии художеств, а также методического фонда МГАХИ им. В.И. Сурикова. Бумага мелованная; цветные фотоиллюстрации почти на каждой странице. Тираж: 600 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2

Кинякина Е.Ю. Карло Карра (1881–1966). Серия: «Лучшие современные художники», т. 21. М. Директ–Медиа; ИД «Комсомольская правда» 2016г. 72 с., илл. Твердый ламинир. переплет, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-4470-0191-9 / 9785447001919) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 270 руб. Купить Книга-альбом искусствоведа и журналиста Екатерины Юрьевны Кинякиной посвящена жизни и творчеству художника Карло Карра – значимой фигуре не только в итальянском искусстве, но и в литературе. На примере его творчества можно изучать быстро сменявшие друг друга художественные стили, а также философские и даже политические идеи первой четверти XX века. Это непостоянство лучше всего соответствовало духу эпохи и характеризовало ее. Живописец принадлежит к историческому авангарду – направлению, в котором сплелись предчувствие глобальных перемен, эйфория от их свершения и разочарование в результатах. Из содержания: Жизнь и творчество. – Первый период: становление художника, 1899–1909. – Второй период: футуризм, 1909–1916. – Третий период: метафизическая живопись, 1916–1920-е. – Четвертый период: возвращение к классике, конец 1920-х – 1966 год. – Список картин. Более 60 цветных репродукций. Тираж: 1000 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4 – Иллюстрация 5

Токарева М.С. Стэнли Спенсер. Модернизм по-английски: быть или не быть. М. БуксМАрт 2016г. 272 с., илл. Твердый переплет, Увеличенный формат. (ISBN: 978-5-906190-59-8 / 9785906190598) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 1050 руб. Купить Книга кандидата искусствоведения Марии Сергеевны Токаревой – первое отечественное исследование английского искусства конца XIX – первой половины XX века в контексте европейского модернизма. Сосредоточившись на творчестве известного английского художника, члена Королевской Академии художеств, удостоенного Ордена Британской империи, Стэнли Спенсера (1891–1959), сформировавшего уникальную мировоззренческую и художественную концепцию, автор анализирует все сложности и противоречия, поиски и компромиссы, связанные с проникновением модернизма на английскую почву, как в творческой судьбе самого Стэнли Спенсера, так и в исканиях других английских художников - Р.Фрая, У.Льюиса, М.Гертлера, Я.Эпштейна, Л.Лаури, Э.Гилла, Э.Бурры, Г.Сазерленда, Ф.Бэкона, Л.Фрейда и многих других. Читателю предлагается совершить путешествие в мир искусства первой половины XX столетия, узнать о культурологических, философских, религиозных, социальных диспутах в английском обществе и почувствовать это время через жизнь художника с его болью, любовью, радостью, разочарованием и надеждами. Из оглавления: Ранние годы. Кукем – Лондон. – Обаяние современности. На пути к модернизму. – Первая мировая война и ее художественные последствия. Между традицией и современностью. – «Воскресение. Кукем». Картина как синтез мировоззренческих и художественных проблем послевоенного английского общества. – Культовое пространство в творчестве английских художников. – Эксперименты с художественным образом в контексте новой философии любви. – «Принцесса была ужасная, погода была прекрасная. А может, все было наоборот ?» Поиск новой художественной истины в старых эстетических категориях. – Испытание верой. Религиозная тематика в творчестве английских мастеров. – Человек модернизма. Автопортрет и портрет. – Английский пейзаж под кистью модернистов. – Подводя итоги… От Воскресения к Воскресению. – Именной указатель. Книга богато иллюстрирована и адресована всем интересующимся английским искусством, его идеями и проблематикой. Бумага мелованная. Тираж: 1000 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2 – Иллюстрации 3

Якунин М. Вкус октября. Б.м. Новалис 2016г. 448 с., илл. Твердый переплет, Обычный формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 480 руб. Купить В поэтический сборник тверитянина Михаила Борисовича Якунина вошли стихотворения, написанные в 2011–2016 гг. Произведения и лирические, и сатирические основаны на искренних переживаниях и фантазии автора, которых в реальности неизмеримо больше, чем стерпела бумага. Адресные вирши по обыкновению выступают в роли самодостаточных. Некоторые тексты автора вдохновили музыкантов на создание уникальных мелодий. В данном сборнике тексты к песням Бориса Козлова (Сиэтл, США), Наталии Карр (Гамбург, Германия), Бориса Якунина (Тверь), Андрея Овсянникова (Люберцы) и др. Книга богато иллюстрирована графикой волгоградской художницы Ирины Николаевны Тур (Тюковой), чьи работы находятся в музеях и частных собраниях России, Германии, Франции, Монако, Бельгии, США, о творчестве которой снято несколько документальных фильмов российскими и немецкими режиссерами. Тираж: 300 экз. Состояние: Блок и текст – отличное, переплет – почти отличное Смотрите: Обложка – Разворот 1 – Разворот 2 – Разворот 3

Тулупов В. Азбучные истины. 2-е изд, исправл. и дополн. Воронеж ИД ВГУ 2015г. 230 с., илл. Мягкий переплет, Обычный формат. (ISBN: 978-5-9273-2192-6 / 9785927321926) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 430 руб. Купить Книга доктора филологических наук, профессора Владимира Васильевича Тулупова, декана факультета журналистики Воронежского государственного университета, представляет собой собрание эссе, читавшихся по радио, а также и живописные работы автора. Из оглавления: Автор. – Агрессия. – Анекдот – Банк.- Белая ворона. – Вчера. – Воронеж. – Газета. – Демагог и дилетант. – Евразийство. – Женщина. – Животные. – Жлоб – Журналистика. – Заграница. – Зоопарк. – Игра. – Интернет. – Карикатура. – Кино. – Культура. – Лагерь. – Менталитет. – Миф. – Нация. – Начальник. – Обаяние. – Песня. – Реклама. – Сеть. – Слово. – Спор. – Телевидение. – Традиция. – Университет. – Учитель. – Футбол. – Халтура. – Хоккей. – Цензура. – Цирк. – Чай. – Чтение. – Шарж. – Шукшин. – Щедрость. – Энтузиазм. – Юбилей. – Юмор. – Язык). Тираж: 300 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2 – Иллюстрации 3

Le livre illustre en Occident / Du haut Moyen Age a nos jours. Catalogue. Брюссель Королевская библиотека Альберта I 1977г. 240 с., илл. Мягкий переплет, Энциклопедический формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 2300 руб. Купить Каталог иллюстрированной книги Западной Европы с эпохи Средневековья до 1970-х гг. ХХ в., изданный с предисловием знаменитого бельгийского библиографа, доктора Мартина Виттека. Более 130 стр. иллюстраций на вкладных листах (бумага мелованная). Текст на французском языке. Состояние: Блок и текст – отличное, обложка – очень хорошее Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2 – Иллюстрации 3 – Иллюстрации 4

Новые поступления Отдела графики ГМИИ им. А.С. Пушкина. 2009–2014. /Подгот. издания Матвеевой Ю.В./. СПб ГМИИ им. А.С. Пушкина 2015г. 252 с., илл. Мягкий переплет, клапаны, Увеличенный формат. (ISBN: 978-5-905942-99-0 / 9785905942990) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 650 руб. Купить Данное издание было подготовлено к выставке «Новые поступления графики в ГМИИ им. А.С. Пушкина. 2009–2014» (17 сентября – 22 ноября 2015 г.). Из содержания: Каталог: Графика стран Западной Европы и Америки (Рисунок. – Гравюра. – Плакат. – Редкая книга. – Книга художника). – Русская и советская графика (Рисунок. – Гравюра. – Книга художника. – Экслибрис). – Графика стран Дальнего Востока (Живопись. – Каллиграфия. – Гравюра. – Экслибрис). – Указатель имен. Среди новых поступлений – работы Венцеля Холлара, Макса Либермана, Ловиса Коринта, Анри де Тулуз-Лотрека, Андре Дерена, Фрэнка Брэнгвина, серия из 12 листов и акварелей Николая Купреянова 1920–1930-х гг., работы Дмитрия Лиона. Искусство Дальнего Востока представлено листами китайского народного лубка няньхуа, работами известного японского каллиграфа Моримото Рюсэки, произведениями традиционной японской живописи нихонга Китамура Коити, гравюрами Цукиока Коге, изображающими сцены из пьес театра Но, а также триптихом «Тоетоми Хидэеси и пять его наложниц, любующихся цветением сакуры в Хигасияма» работы Китагава Утамаро, одного из великих мастеров японской гравюры укие-э. Бумага мелованная. Тираж: 500 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4

Мой город. Выставка-конкурс омских художников, фотохудожников, дизайнеров, архитекторов. 2002–2015. Альбом-каталог. /Авт.-сост. Груздов Е.; Науч. ред. Гуменюк А./. Омск Городской музей «Искусство Омска» 2016г. 306 с., илл. Твердый переплет, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-8042-0488-5 / 9785804204885) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 3000 руб. Купить Изданный ничтожно малым тиражом альбом «Мой город» – один из самых масштабных выставочных проектов Городского музея «Искусство Омска» последнего десятилетия. Он реализовывался на протяжении двенадцати лет и завершается в год празднования 300-летнего юбилея города большой художественной выставкой участников и победителей конкурсной программы разных лет. На протяжении долгого времени проект имел статус самого востребованного конкурсного события в художественном пространстве Омска. «Мой город» прошел несколько сложных этапов – он менялся, трансформировался, совершенствовался, но сохранялись его значимость и актуальность, стабильная конкурсная ситуация и заинтересованность авторов к разработке предложенных кураторами тем, посвященных истории Омска в контексте истории страны. В разные годы тематические акценты смещались, но неизменным оставался интерес к городу – его прошлому, настоящему и будущему, его проблемам и достижениям, нашедшим свое воплощение в произведениях авторов, работающих в разных видах изобразительного искусства и направлениях художественного творчества. Многолетняя жизнеспособность выставочного проекта отразилась в созидательном внимании представителей творческих профессий – архитекторов, дизайнеров, художников, фотографов – к пространству родного города, его архитектурным памятникам и вновь формирующимся городским территориям, произведениям монументального искусства. Авторская активность художников нашла отражение в разработке особых проблемных тем, связанных с градостроительством, с жизнедеятельностью мегаполиса, социальными вопросами. Город всегда вдохновлял омских художников красотой и своеобразием архитектурных и городских пейзажей, масштабными историческими событиями, а также деятельностью крупных личностей, оказывающих важное влияние на развитие Омска – его историю, науку, культуру, производство. Представленный выставочный проект, неизменно стимулирующий творческие процессы и отражающий потребность авторов языком художественных образов рассказывать о родном городе, должен получить и дальнейшее развитие. Первый большой итог художественного проекта, представленный в год 300-летия Омска, определит как творческие перспективы, так и пути развития будущих выставок, объединенных самой близкой для всех омских авторов темой – «Мой город». Из содержания: Мой город. – Омск – наше общее дело. – 2005. Омские ворота. – 2006. Омские улицы. – 2007. Омск и омичи. – 2008. Моя семья. – 2009. Грани молодости. – 2010. Цвета «Победа». – Три космоса. Вселенная. – 2011. Город и человек. – 2012. Омичи: от прошлого к настоящему. – 2013: Город-сад. – 2014. Творчество и созидание. – 2015. Воздушные фрегаты. – Победители выставочно-конкурсного проекта. – «Мой город» за 2005–2015 годы. – Список участников выставочно-конкурсного проекта «Мой город – 300». Тираж: 100 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3

Козлова Е.А. Опыты национального самопознания: Мексика в творчестве художников-монументалистов ХХ века. М. ГИИ 2016г. 396 с., илл. Мягкий переплет, клапаны, Увеличенный формат. (ISBN: 978-5-98287-101-5 / 9785982871015) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 950 руб. Купить В монографии кандидата искусствоведения Елены Анатольевны Козловой, ведущего научного сотрудника Сектора ибероамериканского искусства Отдела региональных культур Государственного института искусствознания, раскрывается истории возникновения, существования и заката одной из поздних национальных школ мировой живописи, а также влияние мурализма – художественного направления в мексиканской монументальной живописи, сформировавшегося на пересечении европейской и внеевропейской культур, на мировое искусство. В ХХ столетии в формирование мирового художественного пространства втягиваются неевропейские регионы. Впервые в истории мирового искусства художественное явление, возникшее в латиноамериканской стране – мексиканская монументальная живопись (мурализм) – распространила свое влияние не только на всю территорию Нового Света, но завоевало признание и за его пределами как самобытный художественный феномен, как ярчайшее отражение самосознания создавшего его народа. Задача монографии состоит в том, чтобы посмотреть на проблему, которую принято называть «мексиканской школой», в историко-искусствоведческой перспективе, как на историю возникновения, существования и заката одной из поздних национальных школ мировой живописи. Интерес европейцев к латиноамериканскому искусству (начиная с мурализма и включая «новый роман» – уже во второй половине ХХ века) проистекает из двойственного ощущения: родства – и в то же время различия, откуда идут отношения вечного «притяжения – отталкивания». Как европейцы, так и латиноамериканцы с особым интересом вглядываются в лицо своего предполагаемого «другого я», чтобы лучше понять не столько, может быть, «другого», сколько самих себя. Не тот ли это путь, на котором региональные культурные явления превращаются в явления общемирового порядка? В этом свете опыт ярчайших латиноамериканских художников ХХ века может представлять особый интерес и иметь особую актуальность для России, исторически сформировавшейся, как и Латинская Америка, на грани Европы и неевропейской части мира. Из оглавления: Хосе Гвадалупе Посада. – Хосе Клементе Ороско. – Диего Ривера. – Давид Альфаро Сикейрос. – «Нет пути, кроме нашего»? Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2 – Иллюстрации 3 – Иллюстрации 4

Павлов В.И. Архитектоника живописи. Композиция в европейской живописи XV – XVI веков. СПб Полиграфическое предприятие № 3 2016г. 252 с., илл. Твердый переплет, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-9907524-5-0 / 9785990752450) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 1250 руб. Купить В книге кандидата искусствоведения Валентина Ивановича Павлова композиция рассматривается как сложное явление, процесс создания и воплощения которой (от исходной идеи до картины) включает в себя моменты и рациональные, и эмоциональные. В исследовании использованы результаты, полученные в других областях науки, – в психологии интеллекта и в психологии восприятия. В книге описывается метод и приемы анализа организации композиции в европейской живописи XV–XVI веков. Приводятся результаты изучения 99 произведений (станковых картин и икон). Даны схемы их композиционных построений и краткие комментарии к ним. Из оглавления: Определение композиции в современной русскоязычной искусствоведческой литературе. – Композиция как ментальная структура и ментальная репрезентация. – Основы психологии визуального восприятия. Регулярное поле изображения. – Метрическое поле изображения. – Перцептивные поля как инструмент анализа. – Перцептивные поля иконы. – Архитектоника «Троицы» Андрея Рублева. – Комментарии и пояснения к альбому иллюстраций. – Альбом иллюстраций. – Список художников. 18 иллюстраций в тексте и около 120 – в «Альбоме иллюстраций». Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2

Островский Г.С. Перед загадками старых картин. М. Детская литература 1965г. 128 с., илл. Твердый переплет, Немного увеличенный формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 80 руб. Купить Прекрасные полотна, принадлежащие кисти старых мастеров, часто ставят перед нами нелегкие вопросы. Представьте себе, что в музей поступает какая-нибудь старинная картина высокой художественной ценности. И сразу же перед искусствоведами встает множество вопросов: подлинное, оригинальное это произведение или копия? А может быть, подделка, фальсификация? когда написана эта картина? где, в какой стране? Что (или кто) изображено на ней? какова «биография» (провенанс) картины? где, когда, в каких руках, в каких музеях или частных коллекциях побывала она? если есть подпись художника, то достоверна ли она или подделана позднее? а если подписи нет? и все же – кто автор? Отсюда начинается экспедиция за исторической истиной, путешествие со множеством препятствий, с тысячью и одной загадкой, которые таит в себе старое, «немое» полотно. Эта книга искусствоведа Григория Семеновича Островского (1929–2007) и поведет тебя, дорогой читатель, в такие путешествия. Малозаметная подпись бывшего владельца в левом верхнем углу титульного листа. Без суперобложки. Прижизненное издание. Состояние: Очень хорошее Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3

III Международный молодежный конкурс экслибриса / III International exlibris competition for young artists. /Гл. ред. Шустрова А.; Предисл. Покатова В./. М. Международный союз книголюбов 2015г. 100 с., илл. Мягкий переплет, Увеличенный формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 480 руб. Купить Каталог работ, отобранных для выставочной экспозиции творческого конкурса, на которой (из тысячи поступивших) были представлены произведения более 150 молодых художников из 13 стран: Беларуси, Болгарии, Бразилии, Испании, Казахстана, Китая, Молдовы, Польши, России, Румынии, Сербии, Турции, Украины. Автор предисловия – президент Российской ассоциации экслибриса Международного союза книголюбов Валерий Владимирович Покатов – отмечает: «Студенческие работы всегда отличает свежесть, новизна и ни с чем не сравнимые ощущения творческого голоса в период его становления. Но это ощущение длится очень не долго. С каждой работой в творчестве молодых появляется все больше элементов мастеровитости и профессионализма, угадываются, утверждающиеся в своей зрелости индивидуальные черты, свое творческое мышление». Молодые художники продемонстрировали весьма широкий спектр тиражных техник и приемов своих национальных школ, они делают это убедительно и эффектно, используя традиции и опыт наставников. Участники конкурса использовали многочисленные техники: гравюра на металле (сухая игла, акватинта, мягкий лак, меццо-тинто), обрезная и торцовая гравюра, гравюра на линолеуме. Компьютерная графика была выделена в отдельную номинацию. Победителем конкурса назван Давид Дерезовский (Казахстан), лауреатами премий – Лобанова Анна (Россия), Chen Ye (Китай), Катунина Яна (Россия), Dinc Osman (Турция). Разделы каталога: Члены международного жюри (биографии, портреты, оценки, автографы). – Победители конкурса. – Лауреаты конкурса. – Участники выставки. – Описание графических техник. – Участники III Международного молодежного конкурса экслибриса. Издание на русском и английском языках. Около 160 иллюстраций. Бумага мелованная. Тираж: 250 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Разворот 1 – Разворот 2 – Разворот 3

Ветер Финского залива. Каталог выставки / The Wind from the Gulf of Finland. Exhibition catalogue. /Авт.-сост. Шевчик Ю.Д., Озерова Н.И./. СПб Общество акварелистов 2014г. 108 с., илл. Мягкий переплет, клапаны, Увеличенный формат (горизонтальная компоновка). (ISBN: 978-5-905942-73-0 / 9785905942730) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 750 руб. Купить Каталог выставки акварелей художников из России, Финляндии, Белоруссии и Эстонии, проходившей 6–30 ноября 2014 г. в Музейном комплексе «Вселенная воды» (Санкт-Петербург), которая была организована Обществом акварелистов, созданным в 1887 г., вынужденно прекратившим свою деятельность в 1918 г. и воссозданном в 1997 г. В «Ретро-разделе» выставки представлены знаменитый художник-нонконформист, погибший от руки убийцы, «мистический символист» Владимир Евгеньевич Лисунов (1940–2000), Борис Иванович Лебединский (1891–1972) и др. Среди современных русских акварелистов – Юрий Шевчик, Константин Кузема, Люся (Людмила) Ковалева-Кондурова, Евгений Дубицкий, Юрий Брехов и др. Белоруссию представляет Александр Карпан и Олег Костогрыз, Финляндию – Ярмо Вирмавирта, Ритва Раутакоски, Майре Руотсалайнен и др., Эстонию – Рейн Мягар, Эйке Салу, Сергей Минин и др. Более 110 репродукций, фотопортреты художников-участников выставки. Бумага мелованная. Текст на русском и английском языках. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2 – Иллюстрации 3 – Иллюстрации 4

Соколов-Ремизов С.Н. Гармония мироздания. Японский художник Томиока Тэссай. М. Прогресс-Традиция 2005г. 248 с., илл. Твердый переплет, Увеличенный формат. (ISBN: 5-89826-243-1 / 5898262431) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 370 руб. Купить Это издание замечательно как именем автора – Сергея Николаевича Соколова-Ремизова, доктора искусствоведения, выдающегося специалиста по живописи и каллиграфии Восточной Азии – так и новой для русскоязычной литературы темой, которой автор посвятил более 30 лет. Эта книга – первое вышедшее за пределами Японии фундаментальное исследование творчества Томиока Тэссая (1837–1924) – выдающегося представителя направления «Бундзинга» («Живопись интеллектуалов») – приобщает русскоязычного читателя к одному из важнейших пластов японской духовной культуры. Монография содержит главы о жизни и творческой эволюции великого мастера, о темах и сюжетах его работ. В Приложении помещены хроника жизни и творчества художника, перечень т.н. «свободных печатей» («юин»), а также выдержки из авторских «писем» к Тэссаю. 72 стр. иллюстраций на вкладных листах, на мелованной бумаге, представляют собой альбом произведений одного из самых значительных художников мира, почти совершенно неизвестного в России. Книга предназначена для историков, искусствоведов, востоковедов, культурологов и всех читателей, интересующихся культурой Востока. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Разворот 1 – Разворот 2 – Разворот 3

Дистергефт М. / Diestergeft M. В те годы. Графическая серия / In jenen Jahren. Graphikserie. /Вступ. ст. Агеевой М.; Пер. на нем. яз. Толстовой М./. М. Готика 2000г. 46 с., портр., илл. Мягкий переплет, Очень большой формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 470 руб. Купить Поколение художников, к которому принадлежал Михаил Васильевич (Вильгельмович) Дистергефт (1921–2005), не имело легких путей ни в жизни, ни в искусстве. Исторические процессы, ломавшие Россию в 1920 – 1950-е гг., ломали также и судьбы людей, накладывали особый отпечаток на творческую биографию. Именно так сложилась судьба М.В. Дистергофа. В детстве он занимался в Доме художественного воспитания детей в Ленинграде, в юности учился в художественной студии профессора Ленинградской академии художеств А.Д. Зайцева и в студии Дворца культуры им. А.М. Горького у доцентов В.А. Горба и А.А. Ефимова, готовясь к поступлению в Академию художеств, но начавшаяся Великая Отечественная война надолго отодвинула продолжение учебы. Он участвовал в обороне Москвы, затем бьл переведен в стройбат, но вскоре по национальному признаку был мобилизован на Урал, оказавшись на спецпоселении, по сути – в ГУЛАГе. Несмотря на все трудности, он выжил, «пробился» как художник, занимаясь рисованием даже в лагере. Уже в 1945 г. состоялась его первая художественная выставка. Окончив Уральское художественно-промышленное училище, более полувека он прожил в Нижнем Тагиле, но его работы неоднократно выставлялись и в нашей стране и за рубежом. Его имя включено во «Всемирный лексикон художников» (Германия). В творчестве каждого художника есть произведения, в которых сфокусировались итоги раздумий и переживаний, жизненный и профессиональный опыт, философские размышления. Таким произведение для М.В. Дистергофа стала графическая серия «В те годы», выполненная итальянским карандашом и углем. Над ней он работал последнее творческое десятилетие, а шел к ней всю жизнь, бережно храня наброски, сделанные в 1941–1946 гг. на обрывках тонкой бумаги. Переходя от одного произведения к другому («Без права переписки», «Тройка Особого совещания», «Побег на фронт», «Шаг влево – шаг вправо», «В трудармии»), словно листаешь страницы жизнеописания целого поколения, в тяжелейших условиях не утратившего силы духа и мужества, сохранившего человеческое лицо. Пережив жизнь за колючей проволокой, испытав унижения и оскорбления, увидев смерть, горе и страдания людей ему близких и, казалось бы, совсем чужих, художник доверительно и откровенно, и в то же время с болью рассказывает о непростой истории страны, о судьбах, пытаясь сохранить «историческую память народа». Автор предисловия – искусствовед и музеевед Марина Владимировна Агеева, Заслуженный работник культуры РФ, директор Нижнетагильского музея изобразительных искусств. Параллельный текст на русском и немецком языках. Бумага офсетная № 1. Тираж: 1000 экз. Прижизненное издание. Состояние: Почти отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3

Целищева Л.Н. Степан Семенович Щукин. М. Искусство 1979г. 264 с., илл. Твердый тканевый переплет, целлофанир. суперобложка, Увеличенный формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 380 руб. Купить В книге кандидата искусствоведения Луизы Николаевны Целищевой, являющейся развитием диссертации автора, впервые всесторонне освещается жизнь и деятельность русского художника конца XVIII – начала XIX века, живописца Степана Семеновича Щукина (1762–1828), снискавшего себе известность как портретист. Его произведения находятся в крупнейших собраниях русского искусства – Третьяковской галерее и в Русском музее, а также в ряде периферийных коллекций. Профессор Императорской Академии Художеств, академик С.С. Щукин долгие годы являлся руководителем портретного класса. Среди его учеников были будущие крупные мастера, такие, как В.А. Тропинин, А.Г. Варнек, М.И. Теребенев и многие другие. Этот род деятельности С.С. Щукина также отражен в книге. Список произведений Щукина С.С. Список учеников, обучавшихся в портретном классе Академии художеств во время преподавания Щукина С.С. В приложении: Список произведений С.С. Щукина. – Список учеников, обучавшихся в портретном классе Академии художеств во время преподавания С.С. Щукина с 1788 по 1828 г. – Именной указатель. На обложке и суперобложке название книги указано как «Степан Щукин». 85 иллюстраций в тексте; портрет С.С. Щукина на отдельном листе. Бумага мелованная. Состояние: Отличное Смотрите: Суперобложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2

Андрей Лев. Нотафилия / Andrey Lev. Notaphily. /Подгот. Шпака И/ М. Галерея «Триумф» 2015г. 48 с., илл. Мягкий переплет с «золотым» тиснением, клапаны, Увеличенный формат. (ISBN: 978-5-906-550-36-1 / 9785906550361) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 380 руб. Купить Каталог выставки «Нотафилия» иерусалимского художника, уроженца Ленинграда (1974) Андрея Льва, с 1993 г. живущего в Израиле, которая проходила в мае – июне 2015 г. в Галерее «Триумф» (Москва) и была названа именем коллекционерской страсти к собиранию бумажных денежных знаков. С визуальной точки зрения денежная банкнота не является абстрактным или предметным изображением. Бумажные деньги несут в себе скрытые (например, водяные) знаки, разные сигнальные элементы, и в то же время на них изображаются пейзажи, архитектурные мотивы и портреты лидеров разных стран. Банкнота сама по себе является визуальным эпосом, объединяющим в своем крошечном формате, исторические, географические, культурологические, антропологические и социальные аспекты. Именно к такому нарративу обращается Андрей Лев в своем новом проекте «Нотофилия». Его работы замешаны на эмблематике бумажных денег, ироничных приемах поп-арта, и штампах масс-культуры. Выполненные в оригинальной авторской манере, работы напоминают клише для печати денег. Монотонность изображения, свойственная реальным деньгам (повторяющиеся растительные и звериные мотивы, монохромность, структура), здесь возводится в прием. Вся пестрая смысловая семантика денег воплощается в форме привязок к выдуманным топонимам – «Банкнота государства бензиновой реки»; или попыткам демонстрации иного измерения «Неизвестного доллара»; или в обращении к теме из романа Конан Дойла «Пестрая лента». Есть среди представленных образцов также и «Минойская банкнота», «Элевсианская банкнота», «Пандорианская лира», «Шизофреническая банкнота»» и «Пять пятачков». Сам художник заявляет: «Человеческая культура часто демонизирует деньги и идеализирует творчество. Возможно, что для этого есть веские причины, но волшебная сила искусства, также как и волшебная сила денег, может быть использована с разными целями. Я реабилитирую деньги в глазах муз и делаю «бабло, которое победит зло». Деньги, как и либидо являются мотором нашей цивилизации. И если можно поэтизировать либидо, называя его любовью, то почему бы не сделать то же самое с желанием обладать деньгами?». Цветные иллюстрации; бумага мелованная. Параллельный текст на русском и английском языках. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3

«Я хотел работать в манере Калло». Выставка-каприччо. Каталог выставки. /Сост. Руденко И.; Науч. ред., коммент. Корндорф А./. М. In Artibus 2015г. 176 с., илл. Мягкий переплет, клапаны, Увеличенный формат. (ISBN: 978-5-00028-071-3 / 9785000280713) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 1250 руб. Купить Каталог выставки, организованной в мае–августе 2015 г. фондом «In Artibus» (Москва), на которой были представлены 70 офортов знаменитого французского гравера Жака Калло (ок. 1592–1635), ранее принадлежавших венской галерее «Альбертина», а затем выкупленных российскими коллекционерами, – а также и работы других художников: как тех, чьими пластическими находками мог вдохновляться французский график, так и тех, на чье видение искусства повлияла «манера Калло». Эпиграфом к выставке вынесены слова Э.Т.А.Гофмана, немецкого писателя-романтика. Многие художники искали вдохновение в удивительной манере Калло, который одинаково тщательно изображал реальных висельников и мистические искушения святых. Ж. Калло был очень популярен еще при жизни, им восхищались короли: он долгие годы служил при дворе Козимо II Медичи, его заказчиками были Людовик XIII и герцог Лотарингский Генрих II. Калло оставил острые зарисовки человеческих типов, пейзажи и бытовые сцены, офорт он сделал жанром не менее увлекательным, чем живопись. В некотором смысле гравюра выполняла тогда роль фотографии. Калло много путешествовал, что позволяло ему быть и художником«репортером»: он находил натуру в разных городах и странах и был свидетелем исторических событий. Тяготел он к гротеску: его типажи причудливы, как и сам XVII век, век позднего маньеризма и барокко. Стрелы сатиры Калло не щадили ни вельмож, ни простолюдинов, хотя его симпатии явно были на стороне последних. Исключительная точность графического таланта Калло, предельная художественная честность и, как ее следствие, убедительность визуальных образов позволила его творчеству стать не только зеркалом времени, через которое мы во многом воспринимаем современную ему эпоху – переломную в истории Европы, но и источником, питательной средой для многих поколений художников, литераторов, музыкантов Несмотря на то, что ядро экспозиции составляют произведения прославленного мастера, занимающего одну из самых почетных ниш в истории искусства, характер выставки не академичен. Ее подзаголовок – «каприччио», отсылает к наиболее свободному жанру искусства Нового времени, имеющему одинаковую трактовку, как в музыке, так в живописи и графике. Помимо гравюр из знаменитых серий Ж. Калло «Balli di Sfessania» (1621), «Четыре пейзажа» (1623–1624), «Большие страсти» (1619–1624) и «Малые страсти» (1624), «Кающиеся», «Знать» (1624), «Большие бедствия войны» (1632–1633), выставку дополнили работы других художников – как тех, чьими пластическими находками мог вдохновляться французский график, так и тех, на чье видение искусства повлияла «манера Калло». Среди них: графика Йооса де Момпера, Харменса Ван Рейна Рембрандта, Дж.-Б. Пиранези, Ж.-Л. Давида, Теодора Жерико, Оноре Домье. Научный редактор и автор комментариев – кандидат искусствоведения Анна Сергеевна Корндорф. Тираж: 1000 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрации 3

Каладзе К. Книга моих дней и ночей. /Пер. с груз.; Сост., вступ.ст. Маргвелашвили Г./. Тбилиси Мерани 1978г. 500 с., илл., портр. Твердый переплет, суперобложка, Увеличенный формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 150 руб. Купить В прижизненный сборник (самый полный в русском переводе) произведений знаменитого грузинского поэта Карло Ражденовича Каладзе (1907–1988) вошли стихотворения разных лет, поэмы «Думы», «Мединад» и «Учардиони», стихотворные новеллы («Важа на всенародном празднестве», «Ворон», «Пуля», «Жизнь лозы», «Отец», «Варайда-варада», «Оджалеши», «Зульфигар» и др.). Творчеству К. Каладзе особый дух жизнерадостности, который позволил Н. Тихонову и П. Антокольскому говорить о «фламандской», «эпикурейской» и «языческой» стихии в его поэзии – и даже внешность этого поэта сравнивать с обликом античного фавна. Но весь секрет, возможно, в том, что такое мироощущение как раз и является подлинно грузинским. Среди переводчиков – Михаил Синельников, Владимир Луговой, Белла Ахмадулина, Павел Антокольский, Евгений Евтушенко, Александр Межиров, Арсений Тарковский, Константин Симонов, Николай Заболоцкий, Юнна Мориц, Борис Пастернак и др. Автор вступительной статьи – литературовед и критик Георгий Георгиевич Маргвелашвили (1923–1989). Автор иллюстраций – заслуженный художник Грузинской ССР Леван Семенович Цуцкиридзе, позднее – профессор, лауреат Государственной премии Грузии и международных наград, профессор Академии художеств, прославившийся росписями в Сионском соборе (Тбилиси). Состояние: Книга – отличное, суперобложка – очень хорошее Смотрите: Суперобложка – Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2

Книга в русском плакате. /Текст Бабуриной Н.И., Артамоновой С.Н./. М. Контакт–Культура 2004г. 24 л., илл.с. Мягкая папка переплет, Очень большой формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 1400 руб. Купить В становлении плаката, самого молодого жанра графического искусства, «книжная тема» сыграла особую роль. Книгоиздатели и книгопродавцы ранее других поняли информационную и рекламную значимость плаката. При этом, среди авторов были выдающиеся художники. Особое значение в искусстве плаката тема книги приобрела в первые годы Советской власти, – в первую очередь, в связи с компанией по ликвидации безграмотности. В пропаганде учебников и книг принимали участие известные мастера русского авангарда. «Книжная тема» плакатов 1920-х гг. отличалась не только богатством содержания, но и стилистическим многообразием. Господствовал строгий стиль конструктивизма. На другом стилистическом полюсе плаката находились работы, выполненные в привычной для крестьянской массы лубочной манере. В данном издании представлены 24 плаката 1903–1976 г., 18 из которых относятся к 1920-м годам. Среди авторов плакатов – выдающиеся художники: Иван Яковлевич Билибин (1876–1942), Владимир Амосович Табурин (1870–1954), Николай Владимирович Ремизов (1887–1975), Николай Семенович Самокиш (1860–1944), Александр Михайлович Родченко (1891–1956), Алексей Александрович Радаков (1879–1942), Николай Эрнестович Радлов (1889–1942) и др. Составители и авторы текста – сотрудники Российской государственной библиотеки Нина Ивановна Бабурина, Заслуженный работник культуры РФ, и Светлана Николаевна Артамонова. Бумага мелованная. Тираж: 1500 экз. Состояние: Плакаты – отличное, папка – очень хорошее Смотрите: Папка (вид 1) – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Папка(вид 2)

Альбом князя Петра Александровича Урусова. /Авт.-сост. Морозова Л.И.; Предисл. Бака Д.П./. М. Три квадрата 2015г. 160 с., илл. Твердый переплет, Очень большой формат (горизонтальная компоновка). (ISBN: 978-5-94607-190-1 / 9785946071901) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 1150 руб. Купить Первая публикация тщательно описанного и прокомментированного альбома князя Петра Александровича Урусова (1810–1890) из собрания Государственного литературного музея. Рукописные альбомы были заметной частью бытовой культуры дворянского общества XIX в. и одновременно его своеобразной летописью. В них переписывались любимые стихотворения, суждения о прочитанном и пережитом, помещались портреты родных и знакомых, зарисовки мест, связанных с путешествиями, а также собственных усадеб, жанровые и бытовые сценки. Альбомы были дороги их владельцам как память о минувших годах и событиях, но, к сожалению, в большинстве своем погибли от невежества и равнодушия, в огне пожаров, войн и революций, попросту уничтожились от времени. Альбом князя П.А.Урусова содержит 158 произведений, выполненных на бумаге в разной технике и датируемых 1824-1847 годами, в том числе 155 рисунков и акварелей, 2 литографии, 1 работу маслом. В этом собрании нашли отражение различные события той эпохи, в том числе эпизоды военных действий на Кавказе, участником которых был владелец альбома, театральная и музыкальная жизнь Петербурга, балы, дружеские пирушки и т.п. Привлекают внимание шаржированные портреты его знакомых и друзей. Среди авторов рисунков – великий русский поэт и писатель Михаил Юрьевич Лермонтов (1814–1841), художник, архитектор, искусствовед, князь Григорий Григорьевич Гагарин (1810–1893), сослуживец М.Ю. Лермонтова по лейб-гвардии Гусарскому полку князь Александр Николаевич Долгорукий (1819–1842), бравый гвардейский офицер, писатель и мемуарист, близкий друг и родственник М.Ю. Лермонтова, Дмитрий Аркадьевич Столыпин (1818–1893), соученик Лермонтова, повеса и острослов, гвардейский офицер Константин Александрович Булгаков (1811–1862) и др. Из содержания: Бак Д.П. Урусовский альбом – Лермонтов и другие. – Морозова Л.И. «Альбомы милые, преданья старины…». – Альбом князя П.А. Урусова. – Каталог рисунков. – Указатель лиц, изображенных в альбоме, и художников – авторов рисунков. Альбом представляет интерес как памятник истории и культуры первой половины XIX века для филологов, историков, любителей русской старины. Бумага мелованная. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4

Petr Kukushkin / Петр Кукушкин. /Вступ. ст. Михайловой О., Закса Л., Мясникова А./. М. Терра – Книжный клуб 2007г. 320 с., илл. Твердый переплет, ляссе, Очень большой формат. (ISBN: 5-275-01408-2 / 5275014082) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 650 руб. Купить Заслуженный художник РФ (2010) Петр Александрович Кукушкин (псевдоним Юрий Павлов), лауреат медали Союза художников России – не только талантливый, но и востребованный живописец. Его работы представлены в галереях и частных собраниях как в России, так и за рубежом (Германия, Финляндия, Франция, США, Бельгия). С первых шагов творческой деятельности Кукушкин уверенно занял свою нишу в живописи. В его творчестве переплелись достижения выдающихся русских мастеров реалистического искусства и устремления великих «бубновалетовцев». Преклонение Петра Кукушкина перед русским авангардом и французским постимпрессионизмом отразилось в его творчестве композиционными и колористическими решениями, в которых он не устает воспевать экзотику черноморских субтропиков, дары природы в виде многочисленных натюрмортов и жанровые картины с акцентом на тонкость человеческих отношений. Преодолевая традиции, разные манеры и направления, он ищет единственное – свое. Петр Кукушкин мастер колорита, хотя красочные сопоставления у художника могут кому-то показаться, порой, слишком резкими и даже чрезмерными. Его кисть способна одушевлять любые сюжеты, пусть даже самые абстрактные. В предлагаемой книге в хронологическом порядке представлены все работы художника. По мнению художественных критиков, «философичность и музыкальность живописи определяет основную манеру художника Петра Кукушкина. А масштаб замысла, бесконечность цветового разнообразия, насыщенность колорита возвышают некоторые картины до симфонического звучания». Сопроводительные материалы даны на русском, английском и немецком языках. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4

Войтов В.Е., Тихменева-Позднеева Н.А. Алексей Матвеевич Позднеев и его восточная коллекция. Самара Агни 2001г. 180 с., илл. Мягкий переплет, Увеличенный формат. (ISBN: 5-89850-044-8 / 5898500448) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 600 руб. Купить Алексей Матвеевич Позднеев (1851–1920) – выдающийся русский востоковед, монголовед и буддолог, один из основателей и первый директор Восточного института во Владивостоке, позднее – директор Практической Восточной академии в Санкт-Петербурге, профессор Санкт-Петербургского университета, доктор монгольской, калмыцкой, маньчжурской и китайской словесности. Помимо классических трудов«Монголия и монголы» (1896–1898) и «Очерки быта буддийских монастырей и буддийского духовенства в Монголии в связи с отношениями сего последнего к народу» (1887), за который он был удостоен Большой золотой медали Русского географического общества, А.М. Позднеев оставил огромное научно е наследие, подлинной жемчужиной которого является собранная в ходе экспедиций уникальная коллекция предметов буддийского культа, скульптуры, книг, одежды, икон, задуманная как пособие по буддийскому пантеону и символике северного буддизма. Коллекция сохраняет большое научное значение и включает, наряду с известными, многие редкие по иконографии изображения. В книге кандидата исторических наук Владимира Ефимовича Войтова, главного хранителя Государственного музея Востока, и внучки А.М. Позднеева, кандидата наук Надежды Алексеевны Тихменевой-Позднеевой, долгие годы изучающей жизнь и творчество своего предка, впервые публикуется полный каталог скульптуры, входившей в коллекцию А.М. Позднеева, а также архивные документы, рассказывающие о ее непростой судьбе. Текст каталога дополняют биографический очерк об А.М. Позднееве, а также его статья «Ламайские кумиры, или Статуи божеств» и фотографии предметов, хранящихся в Государственном музее Востока и Самарском художественном музее. Прекрасное полиграфическое исполнение позволяет лучше понять иконографию буддийского пантеона и роль отдельных деталей в определении функций персонажей. Книга будет полезна всем, кто интересуется буддизмом, в частности ламаизмом, и буддийским искусством. Черно-белые иллюстрации в тексте, 72 стр. цветных фотоиллюстраций на вкладных листах (бумага мелованная). Состояние: Идеальное (книга запаяна в пленку) Смотрите: Обложка – Разворот 1 – Разворот 2

Реставрация в Эрмитаже. Взгляд сквозь призму истории. Каталог выставки. /Предисл. Пиотровского М.Б., Адаксиной С.Б./. СПб Издательство Государственного Эрмитажа 2014г. 388 с., илл. Мягкий переплет, Очень большой формат. (ISBN: 978-5-93572-594-5 / 9785935725945) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 3100 руб. Купить Научный каталог выставки, организованной Государственным Эрмитажем в октябре 2014 – феврале 2015 гг., рассказывает о работе художников-реставраторов крупнейшего музея страны. Издание состоит из 14 разделов – по числу лабораторий Отдела научной реставрации и консервации, о работе каждой из которых рассказывают сопровождаемые цветными фотографиями вступительные статьи. В каталоге представлены 376 экспонатов, т.е. более чем анонсировано в составе выставки организаторами (260 памятников). В числе прочего – триптих кисти Гуго ван дер Гуса (1435/1440–1482) «Поклонение волхвов» – жемчужина собрания нидерландской живописи Эрмитажа. Благодаря труду реставраторов, возрождены шедевры западноевропейских мастеров: «Бегство в Египет» Тициана (ок. 1507–1508 гг.), «Мадонна делле Грацие» Лоренцо Лотто (1542), «Портрет молодого человека в черном костюме с кружевным воротником» кисти Рембрандта (1634), «Бассейн в гареме» Жан-Леона Жерома (ок. 1876), «Площадь Согласия (Граф Лепик с дочерьми, переходящий площадь Согласия)» Эдгара Дега (1876), великолепные иконы: «Богоматерь с Младенцем Элеуса» (Средиземноморье, середина XV в.), «Положение во гроб» (Критская школа, конец XVI – нач. XVII в). В Лаборатории научной реставрации темперной живописи осуществлена реставрация памятников западноевропейской средневековой и древнерусской живописи на деревянной основе. Среди них русские иконы: «Преподобный Сергий Радонежский (XVI в.) и «Деисусный чин: «Богоматерь», «Спас», «Иоанн Предтеча»» (XVIII в.); произведения итальянских мастеров разных школ: «Мадонна Смирения» Пьетро да Кордова (XIV в., Тосканская школа), «Распятие с Мадонной, святыми Иоанном, Иеронимом, Франциском и Марией Магдалиной. Фрагменты стенной росписи – «Сцена охоты» (Согд. Пенджикент. VI в.), – образец работы Лаборатории научной реставрации монументальной живописи. Малахитовая чаша (Петергофская гранильная фабрика, 1850 г. – пример успехов Лаборатории научной реставрации скульптуры и цветного камня. Буддийские тангка «Ваджраварахи» (Центральная Азия. Хара-Хото. XIV в.) и «Белая Тара» (Тибет, XVII в.), ширма «Минамото-но Еримицу с вассалами, возвращающимися в столицу после победы над демонами» (Кано Косюн, Япония, XVII в.), китайский свиток XVII века «Горный пейзаж», «Календарь-палалинтанган» – образец клеевой живописи с о. Бали – возрождены в Лаборатории научной реставрации восточной живописи. В Лаборатории научной реставрации графики прошли реставрацию уникальный исторический памятник рубежа XIX–XX веков – панорама из девяти рулонов (общей длиной около 900 метров) П.Я. Пясецкого «Великий Сибирский путь. Транссибирская железнодорожная магистраль (1894–1899 гг.)», редкие книги, акварели, карты, японские ксилографии «суримоно», рукописи, в т.ч. жалованная грамота Ивана Грозного И.Я. Строганову (1568). Представлены также памятники прикладного искусства, предметы одежды, музыкальные часы, ювелирные изделия, мебель и фотоматериалы. Бумага мелованная. Тираж: 1000 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3 – Иллюстрация 4 – Иллюстрация 5 – Иллюстрация 6 – Иллюстрация 7

Gottfried Kumpf: Bilder und Lithografien, Spielkarten, Briefmarke und Sonderstempel. /Hrsg. Hilger E.; Vorw. Komarek A./. Wien Edition E. Hilger; Kunstverlag Wolfrum 1983г. 104 с., илл., портр., вкладка Твердый комбинир. переплет, Очень большой формат (горизонтальная компоновка). (ISBN: 3-900-318-15-8 / 3900318158) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 5000 руб. Купить Книга-альбом посвящена творчеству одного из самых популярных художников Австрии Готфрида Кумпфа (р.1930), прославившегося не только как мастер литографии и график, но также и как скульптор и дизайнер. Настоящее издание открывает краткая биография художника, написанная известным австрийским писателем и сценаристом Альфредом Комареком и сопровождаемая 19 фотографиями, на которых Г. Кумпф предстает на разных этапах своей жизни, начиная с трехлетнего возраста. В первом разделе книги-альбома – цветные репродукции более 50 картин автора 1960–1983 гг., выполненных в своеобразном наивном стиле, со свойственным Г. Кумпфу элементом шалости. Второй раздел включает 28 цветных литографий автора 1975–1983 гг., в основном – характерных для автора пейзажей. В третьем разделе представлен дизайнерский проект автора: рисунки для игральных карт. Далее следуют: почтовая марка 1983 г. из серии «Современное искусство Австрии», гравированная по рисунку Г. Кумпфа, и специальные почтовые штемпели, созданные художником для Австрийского кружка молодых филателистов. Завершает настоящее издание хронология творческой деятельности Г. Кумпфа. Редактор и соиздатель книги-альбома – известный австрийский галерист и меценат Эрнст Хильгер. Бумага мелованная. Между авантитулом и титулом – на вкладном листе – оригинальная цветная литография Г. Кумпфа, отпечатанная в литографической мастерской Хаусштайна (Винер-Нойштадт). Издание на немецком языке. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрации 2 – Иллюстрации 3 – Иллюстрации 4 – Иллюстрации 5 – Иллюстрации 6

Труды Государственного Дарвиновского музея. Вып. XVII. /Под. Общ. ред. Клюкиной А.И./. М. Государственный Дарвиновский музей 2013г. 272 с., илл. Мягкий переплет, Обычный формат. (ISBN: 878-5-902515-30-2 / 8785902515302) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 550 руб. Купить Сборник включает статьи сотрудников Дарвиновского музея и других естественнонаучных музеев России. По традиции, книгу открывает материал из наследия основателя Дарвиновского музея доктора биологических наук, профессора Александра Федоровича Котса (1880–1964): в данном случае – это статья о анималисте-художнике и фаунисте-палеонтологе, докторе биологических наук, профессоре Константине Константиновиче Флерове (1904–1980), чьи работы хранятся и в Дарвиновском музее. Посвященную К.К. Флерову юбилейную тему продолжает статья Анны Владимировны Васильевой «Палеохудожник Константин Флеров». Другой замечательный художник анималист – Михаил Максимович Кукунов (1918–1998) – стал героем статьи Веры Александровны Удальцовой. Среди других работ, вошедших в сборник: Нефедова А.Б. Коллекция анималистических батиков в собрании ГДМ. – Миронова В.В. Книга из библиотеки Екатерины II в фонде «Редкая книга» Дарвиновского музея.- Милосердов А.Ю. Рога африканских антилоп, подаренные ГДМ. – Шаповалов А.В. Дарвинизм как социокультурная проблема. Опыт полемической аргументации. – Стрелкова О.Г. Теория эволюции могла бы носить его имя. По материалам выставки, посвященной 190-летию со дня рождения А. Уоллеса. Кроме того, в сборник включены статьи и материалы, посвященные научно-просветительской и экспозиционно-выставочной деятельности, а также истории музейного дела. Многочисленные цветные фотоиллюстрации. Бумага мелованная. Тираж: 200 экз. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3

Межелайтис Э. Карусель. /Пер. с литов./. М. Советский писатель 1967г. 232 с., илл. Твердый переплет, суперобложка, Уменьшенный формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 140 руб. Купить Первое, прижизненное, издание на русском языке сборника стихов, автор которых Эдуардас Межелайтис (1919–1997), лауреат Ленинской премии, Народный поэт Литвы, лауреат премии им. Дж. Неру, до последних дней жизни не изменил своих убеждений, – и его, популярного в Литве поэта, оставшегося даже и после распада СССР искренним коммунистом, не посмели тронуть даже и новые власти. Отличительная черта поэзии Э. Межелайтиса – особый, масштабный, всепланетный, ноосферный взляд, вызывающий в памяти традицию Уолта Уитмена. Книга «Карусель» открывает читателю иного Межелайтиса – тонкого лирика, «негромкого» поэта, внимательного наблюдателя природы и душевных движений, влюбленного в родную Литву. Среди переводчиков – крупнейшие русские поэты: Римма Казакова, Анатолий Передреев, Владимир Соколов, Станислав Куняев, Юрий Левитанский. Автор гравюр – художник Алина Евгеньевна Голяховская. Бумага мелованная. Состояние: Книга – отличное, суперобложка – почти отличное Смотрите: Обложка и суперобложка – Разворот 1 – Разворот 2

Лухтейн П. Таллин. Гравюры на свинце. / Tallinn. Ring umber Vanalinna. P. Luhteini tinaloiked. /Предисл. Руммо П./. Tallinn Eesti Raamat 1976г. 44 с., илл. Твердый комбинир. переплет, Увеличенный (246х268 мм) формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 450 руб. Купить Издание содержит представляющие виды Таллина (в основном – Старого города) гравюры, автором которых является Народный художник Эстонии, профессор Пауль Лухтейн (1909–2007), работавший в редкой технике гравюры на свинце. Выпускник Таллиннской государственной художественно-промышленной школы, свое мастерство он совершенствовал в Лейпцигской Академии графических искусств. Признание П. Лухтейн получил еще в довоенной Эстонии, став в 1936 г. победителем конкурса на разработку дизайна высших наград страны: Ордена Государственного герба (и цепи к нему) и Ордена Белой звезды (восстановленных в современной Эстонской Республике). Кроме того, художником был создан эскиз личного герба Константина Пятса (1874–1956), премьер-министра и первого президента Эстонии. В то же время, П. Лухтейн является автором дизайна флага Эстонской ССР, городского герба советского Таллина, почтовых марок, многочисленных книжных иллюстраций (в т.ч., знаменитого цикла для «Калевипоэг» и т.д.) На гравюрах П. Лухтейна черты известного с XII в. города, столицы Эстонии, приобретают дополнительную выразительность. Автор предисловия – эстонский поэт и писатель Пауль Руммо (1909–1981). Названия книги на русском (в выходных данных) и на эстонском (на титульном листе) языках частично не совпадают. Текст на эстонском, русском, английском и немецком языках. Плотная офсетная бумага. Прижизненное издание. Состояние: Почти отличное Смотрите: Обложка – Иллюстрация 1 – Иллюстрация 2 – Иллюстрация 3

Межелайтис Э. Человек. /Пер. с литов./. М. ГИХЛ 1963г. 124 с., илл. Твердый тканевый переплет, ляссе, суперобложка, тонированный верхний обрез, Уменьшенный формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 150 руб. Купить Первое, прижизненное, издание на русском языке книги, за которую ее автор, Эдуардас Межелайтис (1919–1997), был удостоен Ленинской премии. Автор – Народный поэт Литвы, лауреат премии им. Дж. Неру, до последних дней жизни не изменил своих убеждений, – и его, популярного в Литве поэта, оставшегося даже и после распада СССР искренним коммунистом, не посмели тронуть даже и новые власти. Отличительная черта поэзии Э. Межелайтиса – особый, масштабный, всепланетный, ноосферный взляд, вызывающий в памяти традицию Уолта Уитмена. Среди переводчиков – крупнейшие русские поэты: Александр Межиров, Борис Слуцкий, Станислав Куняев, Вероника Тушнова, Леонид Мартынов, Михаил Светлов, Владимир Корнилов и др. Автор иллюстраций (гравюры на дереве) – знаменитый график, впоследствии – Народный художник Литовской ССР, лауреат Государственной премии СССР Стасис Красаускас (1929–1977). Бумага мелованная. Состояние: Книга – отличное, суперобложка – очень хорошее Смотрите: Супер и обложка – Разворот 1 – Разворот 2

Деревянная скульптура: традиции и современность. Всероссийская художественная выставка. Каталог. /Вступ. ст. Миннигуловой Ф./. Самара Б.и. 2013г. 68 с., илл. Мягкий лакир. переплет, клапаны, Энциклопедический формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 480 руб. Купить Каталог выставки, проходившейся ВТОО «Союз художников России» совместно с Российской Академией Художеств и Петровской академией наук и искусств 11–28.09.2013 г. в галерее «Новое пространство» Самарской областной универсальной научной библиотеки. Скульпторы говорят, кто хоть раз поработал в дереве, тот всегда будет возвращаться к нему. Возможно, потому, что дерево самый демократичный, свободный и наиболее органичный материал для решения тех задач, которые ставит перед собой художник. Здесь он работает сам, без посредников, в живом, энергетическом контакте, который малодоступен в работе с другими материалами. Интерес к дереву как к скульптурному материалу не всегда был равномерным – после шедевров древнерусского искусства, христианской скульптуры средних веков и Северного Возрождения мы вспоминаем мастеров ХХ в., среди которых С.Т. Коненков, А.С. Голубкина, В.А. Ватагин, С.Д. Эрьзя и др. В этом отношении, возможно, только глина в чем-то приближается к дереву. Но глина должна пройти еще через стихию огня, и это неизбежно вносит коррективы в конечный результат. Дерево же напрямую вбирает и сохраняет в себе самые глубинные пласты духовно-эмоциональной жизни художника, в основе которой – традиции родной земли. Представленная в Самаре первая специальная экспозиция авторских произведений как станковой, так и декоративной деревянной скульптуры дает интересный материал для обобщений. Среди авторов, представленных в каталоге – Василий Борисович Горбунов (Рязань), Галина Васильевна Додонова (Санкт-Петербург), Олег Николаевич Емельянов (Самара), Александр Владимирович Еремин (Санкт-Петербург), Юрий Альбертович Иватько (Владимирская обл., г. Александров), Сергей Анатольевич Краснолуцкий (Красноярский край, г. Шарыпово), Виктор Васильевич Мосиелев (Красноярск), Рустям Мугинович Фаткулин (Уфа), Дмитрий Михайлович Салычев (Тамбов), Алексей Аркадьевич Харьков (Ростов-на-Дону) и др. Цветные фотоиллюстрации почти на каждой странице, портреты и биографические данные авторов экспонировавшихся работ. Бумага мелованная. Состояние: Отличное Смотрите: Обложка – Разворот 1 – Разворот 2

Загянская Г.А. Пейзажи Александра Иванова. Проблема живописного метода художника. М. Изобразительное искусство 1976г. 120 с., илл. Твердый целлофанир. переплет, Увеличенный формат. (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 180 руб. Купить Книга кандидата искусствоведения Галины Авраамовны Загянской представляет собой исследование творческого метода знаменитого русского живописца Александра Андреевича Иванова (1806–1858). Особое внимание уделяет автор работе живописца на пленэре, позволявшей затем путем «сравнения и сличения» этюдов создавать пейзажи-картины. В книге впервые рассматривается весь цикл этюдов, связанных с так называемыми «пейзажами с мальчиками». Пейзажная живопись художника изучается автором в тесной связи с созданием картины «Явление Христа народу» с учетом эволюции творческих и эстетических взглядов А. Иванова. Из оглавления: Некоторые обстоятельства биографии. – Иванов и романтизм. – Две линии развития пейзажа в живописи. – Иванов и старые мастера. – Традиция и пейзажи. – Метод «сравнения и сличения» этюдов. – Эволюция пейзажного творчества. – Пейзажи с мальчиками. 70 цветных и черно-белых репродукций на вкладных листах (бумага мелованная). Состояние: Блок и текст – отличное, переплет – очень хорошее (побиты уголки). Смотрите: Обложка – Иллюстрации 1 – Иллюстрация 2

Барэ О. Изография души. Изд. 2-е, дополн. /С автографом автора/. М. Копирайт 2009г. 288 с., илл. Твердый переплет, Увеличенный формат. (ISBN: 978-5-94105-023-9 / 9785941050239) (Читайте описание продавца BS - VICTORIA, Москва и Химки.) Цена: 400 руб. Купить Книга Ольги Андреевны Барэ посвящена жизни и творчеству известного художника, скульптора и философа Григория Викторовича Потоцкого, работы которого были представлены на 200 выставках и находятся среди постоянных экспозиций музеев Лос-Анжелеса, Чикаго, Женевы, Парижа, Риги, Монреаля и Москвы. Автор книги в увлекательной форме рассказывает о творческом пути мастера, об истории создания многих его работ. Автор книги в увлекательной форме рассказывает о творческом пути Мастера, об истории создания многих его произведений, о его размышлениях об искусстве, его роли в жизни коллег и других людей. Это рассказ о Художнике, который научился в поисках своего божественного «Я» преодолевать стереотипы мышления и устоявшегося невежества. Из содержания: Изография души, или Философия современного искусства. – Лос-Анжелес. – Македония. – Лучафэрул. – Поиск Бога. – Индия. – «И.С. Тургенев и П. Виардо». Памятник любви. – Памятник Миру. – Лариса. – Искусство и деньги. – Юрий Куклачев. – И.М. Смоктуновский. – Полет любви и славы Эдит Пиаф. – Боб Марли на Ямайке. – Малайзия. – Памятник победившему Человечеству. – Философ Берт Хеллингер. Г. Потоцкий вошел в число людей, упомянутых в энциклопедии «Люди нашего тысячелетия» с вручение скульптурной композиции «Человек тысячелетия». Трижды вошел в книгу «Элита мира». Многочисленные иллюстрации. Бумага мелованная. Развернутый автограф автора на контртитуле. Состояние: Очень хорошее Смотрите: Обложка